Η εβδομαδιαία στήλη επιστρέφει με καινούργια clips. Mιάς και η χρονιά φθάνει στο τέλος της από την άποψη καινούργιων κυκλοφορών, πολλά από τα singles που βλέπεται παρακάτω αφορούν κυκλοφορίες που θα μας έρθουν στις αρχές του νέου έτους. Tέτοια είναι τα κομμάτια των MAYHEM, DEATH ANGEL, TAIGUNNER, EDENBRIDGE, SUBWAY TO SALLY ft SCHANDMAUL. Επιπλέον καινούργια tracks από NIGHTFALL, LORD OF THE LOST ft INFECTED RAIN, EVERGREY, CYCLONE, OMNIUM GATHERUM, KING ULTRAMEGA και KORPIKLAANI συμπληρώνουν το μενού.
Το πιο επιδραστικό black metal συγκρότημα όλων των εποχών επιστρέφει με το 7ο στούντιο άλμπουμ του “Liturgy of Death” που θα κυκλοφορήσει στις 6 Φεβρουαρίου. Με αυτό το νέο έργο, οι MAYHEM επιβεβαιώνουν την ιδιότητά τους ως η πιο ασυμβίβαστη δύναμη στην extreme metal μουσική. Τέσσερις δεκαετίες μετά την έναρξη της καριέρας τους, οι MΑΥΗΕΜ στρέφουν την προσοχή τους στην αναπόφευκτη πραγματικότητα του θανάτου. Το “Liturgy of Death” εξετάζει την απώλεια, τον φόβο του θανάτου, την αδυναμία και την ευθραυστότητα της ύπαρξης μέσα από ένα αυστηρό και αδυσώπητο πρίσμα.
“Weep for Nothing” λέγεται το νέο πρώτο single που βλέπουμε παρακάτω, μετατρέπει τον φόβο της θνητότητας σε αποκάλυψη, έναν ύμνο στο τίποτα όπου η θλίψη χάνει το νόημά της. Με το ψυχρό και γρήγορο μεγαλείο του, τα κοφτερά riff και την αποπνικτική ατμόσφαιρα, το συγκρότημα διοχετεύει την ουσία της θνητότητας χωρίς να προσφέρει παρηγοριά ή απόδραση.
Οι θρύλοι του thrash metal DEATH ANGEL επέστρεψαν για να αφήσουν πίσω τους το 2025 με το κολοσσιαίο νέο τους single “Cult of the Used”. Το δεύτερο νέο τους τραγούδι μέσα σε 6 χρόνια, είναι ένα έντονο pit fuel που πυροδοτεί μια φλόγα με τον αδιαμφισβήτητο ρυθμό και τα break neck riffs του συγκροτήματος. Το κομμάτι συνοδεύεται από ένα εκπληκτικό animated βίντεο που δημιουργήθηκε από την Tamara Llenas των AIMED AND FRAMED.
Σχολιάζοντας το τραγούδι, ο κιθαρίστας Rob Cavestany λέει: “Το νέο μας τραγούδι “Cult Of The Used” είναι μια απεικόνιση της κοινωνίας υπό ύπνωση, η οποία χειραγωγείται στρατηγικά και εκμεταλλεύεται. Σε προτρέπει να αφήσεις πίσω σου την λεγόμενη πραγματικότητα. Ο Fendie Daywalker έκανε εξαιρετική δουλειά σε αυτό το clip. Θέλαμε να κυκλοφορήσουμε αυτό το τραγούδι για να συμπέσει με την περιοδεία μας “Act III” στις ΗΠΑ, η οποία ξεκινά στις 26 Νοεμβρίου στο Denver και ολοκληρώνεται με δύο νύχτες στο The Fillmore στο San Francisco στις 18 και 19 Δεκεμβρίου για το 10ο ετήσιο «Another Death Angel Xmas Show(s)». Δεν έχουμε εμφανιστεί ως headliners στις ΗΠΑ από το 2019, οπότε θέλαμε να το κάνουμε ακόμα πιο ξεχωριστό! Φυσικά, είμαστε ενθουσιασμένοι που θα συμπεριλάβουμε το “Cult Of The Used” στο setlist μας όταν βγούμε στον δρόμο αυτόν τον μήνα.”
Nα θυμίσουμε ότι το νέο single των DEATH ANGEL ακολουθεί το “Wrath (Bring Fire)” που κυκλοφόρησε νωρίτερα φέτος.
Οι Βέλγοι cult thrashers CYCLONE ανακοίνωσαν ένα νέο mini άλμπουμ με τίτλο “Known Unto God”. Η ευρωπαϊκή κυκλοφορία θα γίνει από την High Roller Records και θα είναι διαθέσιμη στις 6 Φεβρουαρίου. Οι ρίζες των CYCLONE, οι οποίοι τελικά έγιναν ένα από τα πιο δημοφιλή ευρωπαϊκά thrash metal συγκροτήματα, ανάγονται στο 1981. Τερματίζοντας μια μακρά παύση, οι CYCLONE αποφάσισαν να επανενωθούν το 2018 και από τότε εμφανίζονται τακτικά ζωντανά (παίζοντας μόνοι τους ή σε διάσημα φεστιβάλ όπως το Headbangers Open Air στη Γερμανία). Tο mini άλμπουμ επιστροφής των CYCLONE “Known Unto God”, το οποίο παρουσιάζει πέντε ολοκαίνουργιες συνθέσεις. Η τρέχουσα σύνθεση του συγκροτήματος αποτελείται από τους Maxime Deschamps (κιθάρα), Jesse Van Den Bossche (ρυθμική κιθάρα), Vincent Heyman (μπάσο), Gabriel Deschamps (ντραμς) και Guido Gevels (φωνητικά).
Το εναρκτήριο κομμάτι “Eliminate” το ακούμε παρακάτω:
Oι Γερμανοίgothic rockers LORD OF THE LOST αποκάλυψαν το τρίτο single από το επερχόμενο νέο άλμπουμ “Opus Noir vol.2” που θα κυκλοφορήσει στις 12 Δεκεμβρίου μέσω της Napalm Records. Στο κομμάτι “Would You Walk With Me Through Hell?” οι LORD OF THE LOST συνεργάζονται με τους INFECTED RAIN, προσθέτοντας μια επιπλέον πινελιά στην πολυτέλεια των master του είδους.
Με τους Lena Scissorhands και Chris Harms, δύο από τους πιο αναγνωρίσιμους τραγουδιστές του είδους συναντιούνται για να δημιουργήσουν πολυεπίπεδα ηχοτοπία από απαλά καθαρά φωνητικά, δυνατά γρυλίσματα και μελαγχολικές διαθέσεις.
Αρκετοί είναι οι καλεσμένοι που συμμετέχουν στον δίσκο, πρώτη είναι η Lena Scissorhands των INFECTED RAIN, η οποία βελτιώνει το κατάμαυρο “Would You Walk With Me Through Hell?” με όλο το φάσμα των έντονων, αλλά και εύθραυστων φωνητικών της. Ομοίως, η Anna Brunner των ανερχόμενων αστέρων της μελωδικής metal LEAGUE OF DISTORTION και του συμφωνικού metal συγκροτήματος EXIT EDEN δανείζει την ενεργητική της φωνή στο “Please Break The Silence”, προκαλώντας ανατριχίλα, κάθε ταλέντο είναι μια σημαντική σκηνή στην απαίσια πολύχρωμη ταινία των Opus Noir για τα αυτιά. Η απροσδόκητη, αλλά ταιριαστά Φινλανδή καλλιτέχνης της ραπ KÄÄRIJÄ, δεύτερη στη Eurovision 2023, μετατρέπει το “Raveyard” σε πίστα χορού με ένα μείγμα industrial, gothic και φινλανδικής ραπ – σαν να προαναγγέλλει την αυγή ενός νέου είδους.
Οι Έλληνες πρωτοπόροι του blackened death metallers NIGHTFALL κυκλοφορούν ένα εντυπωσιακό νέο video για το “The Traders of Anathema (Judas Iscariot)”, μια από τις πιο επιβλητικές στιγμές από το πρόσφατα αναγνωρισμένο άλμπουμ τους “Children of Eve”. Το κομμάτι αποτελεί έναν ύμνο-κλίμακα στον Ιούδα τον Ισκαριώτη. Μια φιγούρα που οι NIGHTFALL επαναπροσδιορίζουν ως τον απόλυτο επαναστάτη και τραγικό προδότη, τα φλεγόμενα riffs και η πανύψηλη χορωδία τους χτισμένα για τη σκηνή.
Το video έρχεται καθώς το συγκρότημα ετοιμάζεται να ξεκινήσει την επερχόμενη ευρωπαϊκή του περιοδεία, παίζοντας μαζί με τους POSSESSED, TERRORIZER, MASSSACRE, και ALTER. και Ater. Αυτό σηματοδοτεί την πολυαναμενόμενη επιστροφή των NIGHTFALL στις ηπειρωτικές σκηνές, η οποία κορυφώνεται με μια ειδική εμφάνιση στο Eindhoven Metal Meeting.
Ο Ευθύμης Καραδήμας σχολιάζει: “Γεια σας, άνθρωποι του σκότους. Ήρθε η ώρα να ξεκινήσουμε μια περιοδεία σε όλη την Ευρώπη. Μετά από μια πολύ μεγάλη εσωστρεφή περίοδο όπου κρατήσαμε το συγκρότημα μακριά από περιοδείες, επιτέλους ετοιμαστήκαμε να αναστηθούμε ξανά. Από τις στάχτες της κατάθλιψης, τις μάχες με τους εσωτερικούς μας δαίμονες και όλες αυτές τις ατελείωτες νύχτες απελπισίας, καταφέραμε να γίνουμε πιο δυνατοί και με κίνητρο. Αυτή είναι μακράν η καλύτερη σύνθεση, η πιο δυνατή και η πιο ακριβής. Ανυπομονώ να τραγουδήσω για τον πόνο και το σκοτάδι μπροστά σας. Αγκαλιάστε το σκοτάδι, παιδιά της Εύας”.
Παρακολουθούμε το clip παρακάτω:
Πριν οι EVERGREY ξεκινήσουν την ευρωπαϊκή τους περιοδεία με τους KATATONIA, οι Σουηδοί metal γίγαντες επιστρέφουν με ένα νέο τραγούδι, το “Oxygen!”, διοχετεύοντας την ουσία τους με ανανεωμένη ένταση. Συνδυάζοντας απόκοσμες ατμόσφαιρες και συντριπτικά riffs, εμβαθύνει σε θέματα κατάθλιψης και εσωτερικής πάλης.
Τροφοδοτούμενοι από τον νέο τους ντράμερ, Simen Sandnes, μια νέα ομάδα παραγωγής με τους Tom S. Englund και Vikram Shankar (WITHIN TEMPTATION, SILENT SKIES), και το mix του Adam “Nolly” Getgood – γνωστού για τη δουλειά του με γίγαντες όπως οι PERIPHERY, SLEPP TOKEN και ARCHITECTS, οι EVERGREY ακούγονται τόσο ζωτικοί όσο και στην αρχή τους αλλά ταυτόχρονα έντονα μοντέρνοι. Το “Oxygen” γίνεται ταυτόχρονα μια απεγνωσμένη έκκληση για ανθεκτικότητα μέσα στο σκοτάδι και μια καθαρτική απελευθέρωση, μια σπλαχνική κραυγή για αέρα στην ασφυκτική λαβή της αναταραχής.
Οι heavy metallers TAILGUNNER κυκλοφορούν το δεύτερο άλμπουμ τους, “Midnight Blitz”, στις 6 Φεβρουαρίου 2026 μέσω της Napalm Records. Σε παραγωγή του θρύλου της metal μουσικής, KK. Downing, η δεύτερη δουλειά τους αντλεί έντονα από το κλασικό βρετανικό Heavy Metal, αλλά όπως ακριβώς και αυτές οι επιρροές, το συγκρότημα είναι αποφασισμένο να προχωρήσει μπροστά. Οι TAILGUNNER δεν λατρεύουν απλώς την μουσική αυτή αλλά είναι αποφασισμένοι να σταθούν πάνω σε αυτήν και να γίνουν οι Metal Θεοί μιας ολόκληρης νέας γενιάς headbangers. Το πρώτο single, το δυνατό ομώνυμο κομμάτι, “Midnight Blitz”, στέκεται ως προάγγελος της επίθεσης με blitzkrieg τύμπανα και ουρλιάζουσες δίδυμες κιθάρες. Το ακούμε παρακάτω:
Οι Φινλανδοί super star του folk Metal KORPIKLAANI κυκλοφόρησαν ένα video για τη διασκευή τους στην δημοφιλή εκδοχή των ANTHRAX του “Got The Time” του Joe Jackson, η οποία είναι τώρα διαθέσιμη. Αρχικά κυκλοφόρησε στα φινλανδικά με το όνομα “Ennen” ανάμεσα στα πιο πρόσφατα άλμπουμ των KORPIKLAANI, Jylhä (2021) και “Rankarumpu” (2024), και τώρα μπορείτε να απολαύσετε και την αγγλική έκδοση παρακάτω.
Οι folk metallers SUBWAY TO SALLY θα φιλοξενήσουν για άλλη μια φορά τις ετήσιες συναυλίες τους Eisheilige Nacht. Γιορτάζοντας μαζί με τους φετινούς συνεργάτες τους στην περιοδεία SCHANDMAUL, κυκλοφόρησαν ένα ολοκαίνουργιο single συνεργασίας, το “Räuber und Narren”! Αλλά αυτό είναι κάτι περισσότερο από ένα απλό τραγούδι: ως συνεργασία μεταξύ δύο από τα πιο επιδραστικά συγκροτήματα της γερμανικής μεσαιωνικής ροκ, το “Räuber und Narren”, που μεταφράζεται ως “Παράνομοι και Τρελοί”, είναι ένας συναρπαστικός ύμνος που τιμά και τις δύο πλευρές , τους SUBWAY TO SALLY ως ληστές και τους SCHANDMAUL ως ανόητους, καθώς και την κοινή τους ιστορία.
Το Αυστριακό συμφωνικό metal συγκρότημα EDENBRIDGE κυκλοφορεί ένα νέο single και video. Το τραγούδι “Where The Wild Things Are” προέρχεται από το επερχόμενο άλμπουμ στούντιο “Set The Dark On Fire” που θα κυκλοφορήσει στις 16 Ιανουαρίου.
Το “Where The Wild Things Are” μεταφέρει μια ιρλανδική/κελτική ατμόσφαιρα στις μελωδίες και την ενορχήστρωση. Το περιεχόμενο του τραγουδιού αναφέρεται στη γη ως ζωντανό ον, που εκδηλώνεται στην πρωταρχική θηλυκή δύναμη του χαρακτήρα Aleen.
Η Sabine Edelsbacher αναφέρει: “Η Aleen ενσαρκώνει μια αληθινή σύνδεση με τα στοιχεία της φύσης και επομένως με τη φυσική δύναμη της γης. Η ρουτίνα δεν είναι το φόρτε της. Ζει μια σαγηνευτική ζωτικότητα που είναι απαράμιλλη. Είθε όλο και περισσότεροι άνθρωποι να αναγνωρίσουν και να εκφράσουν αυτή τη δύναμη μέσα τους.”
Για να γιορτάσουν την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, “May The Bridges We Burn Light The Way”, οι Φιλανδοί melodic death metallers OMNIUM GATHERUM κυκλοφορούν ένα video για το επικό “The Darkest City”, το οποίο δημιουργήθηκε από τον Jari Heino και την Coldstore Productions.
“Το ‘The Darkest City’ είναι ο ύμνος του νέου άλμπουμ”, λέει ο τραγουδιστής Jukka Pelkonen. “Είναι βαρύ, απαιτητικό και ικανοποιητικό. Το λατρεύω.” Ο έτερος κιθαρίστας Markus Vanhala προσθέτει περαιτέρω: “Το “The Darkest City” είναι το προσωπικό μου αγαπημένο από το άλμπουμ. Ενώ τα προηγούμενα τρία κομμάτια ήταν μικρότερα και πιασάρικα, αυτό είναι ένα πιο κινηματογραφικό και αφηγηματικό τραγούδι που δείχνει την βαθύτερη πλευρά του άλμπουμ. Αρχικά και όχι μόνο!” Ο κιθαρίστας Markus Vanhala εξηγεί λεπτομερώς για το άλμπουμ: “Αυτό είναι το άλμπουμ νούμερο Χ, οπότε έπρεπε να κάνουμε ένα μικρό βήμα παραπάνω. Ξαναβγάλαμε στοιχεία από το παρελθόν μας και τα βελτιώσαμε, ώστε να μπορέσουμε να τα χρησιμοποιήσουμε στο μέλλον. Αυτό είναι το αρχικό τραγούδι στην πιο αγνή και συμπαγή μορφή του. Μετά το πιο mid tempo, επικεντρωμένο στο “Origin”(2021), έπρεπε να επιταχύνουμε τα πράγματα και να τα υπερταχύνουμε”.
Η alternative rock κολεκτίβα KING ULTRAMEGA, με μέλη των ALICE IN CHAINS, ANTHRAX, MASTODON και SOUNDGARDEN επιστρέφει και αυτή την φορά για να τιμήσουν την ένταξη των θρυλικών SOUNDGARDEN στο Rock & Roll Hall of Fame στις 8 Νοεμβρίου 2025, η εναλλακτική ροκ ομάδα KING ULTRAMEGA κυκλοφόρησε μια δυνατή νέα διασκευή του “The Day I Tried To Live”, με τη συμμετοχή του κιθαρίστα Kim Thayil των SOUNDGARDEN, της Alissa White-Gluz των ARCH ENEMY, του Mark Menghi των METAL ALLEGIANCE και του Charlie Benante των ANTHRAX.
Το “The Day I Tried To Live” περιλαμβάνεται επίσης σε μια κυκλοφορία LP 2 τραγουδιών που περιλαμβάνει επίσης την διασκευή του κλασικού τραγουδιού των SOUNDGARDEN “Rusty Cage” από τους KING ULTRAMEGA. Οι KING ULTRAMEGA δημιούργησαν αυτό το single στη μνήμη του θρυλικού τραγουδιστή Chris Cornell, ενώ παράλληλα συγκέντρωσαν χρήματα και ευαισθητοποίησαν το κοινό για το MusiCares, το μη κερδοσκοπικό ίδρυμα της Ακαδημίας Ηχογράφησης που παρέχει υπηρεσίες ψυχικής υγείας, απεξάρτησης και έκτακτης ανάγκης σε όσους ανήκουν στη μουσική κοινότητα.
Ο Kim Thayil καλωσόρισε αυτή τη μοναδική ευκαιρία να ανακαλύψει ξανά τη σχέση του με το τραγούδι, έξω από το οικείο πλαίσιο της ερμηνείας του ως μέλος των SOUNDGARDEN. Αν και η διαδικασία της κοινοποίηση των πρωτότυπων συνεισφορών και ερμηνειών των κιθαριστικών του ερμηνειών με άλλους μουσικούς ήταν απαιτητική, ο Thayil τη βρήκε προσωπικά καθαρτική, αποτυπώνοντας την ουσία του “The Day I Tried To Live”, ενώ παράλληλα προσέφερε μια φρέσκια δύναμη και ομορφιά στο τραγούδι.
Ο Thayil σχολιάζει: “Πιστεύω ότι η προσωπική εξερεύνηση που προέκυψε από την αποδοχή της πρόσκλησης από τον Mark και τους ΚΙΝG ULTRAMEGA να συμμετάσχω σε αυτές τις ηχογραφήσεις, μου επέτρεψε να ανοιχτώ στα δημιουργικά ρίσκα της κοινής χρήσης μιας συναισθηματικής και καλλιτεχνικά οικείας εμπειρίας με άλλα δημιουργικά άτομα, και ότι αυτό αποδείχθηκε ανταποδοτικό και ενθαρρυντικό, για μένα, για μελλοντικές παρόμοιες συνεργασίες.”
Ο Menghi σχολιάζει: “Ήταν λίγο αγχωτικό για μένα να μπω και να ηχογραφήσω αυτό το κομμάτι γνωρίζοντας ότι ο Kim θα συμμετείχε σε αυτό το τραγούδι, καθώς είναι το τραγούδι της μπάντας του εξαρχής. Επιπλέον, ήταν εξίσου σημαντικό για μένα να το κρατήσω πιστό στο πρωτότυπο, ώστε η Alissa να έχει μια ισχυρή βάση για να προσφέρει τη μαγεία της. «Τι θα σκεφτόταν ο Chris;» ήταν το ερώτημα που επαναλαμβανόταν στο μυαλό μου ξανά και ξανά”.
Ως μακροχρόνια θαυμάστρια των SOUNDGARDEN, η τραγουδίστρια Alissa White-Gluz αναφέρει το έργο του Chris Cornell ως εξαιρετικά επιδραστικό και εμπνευσμένο για το δικό της, μέσα από όλα τα projects του. Η ενεργητική της ερμηνεία μεταφέρει το τραγούδι μέσα από μια σειρά συναισθηματικών κορυφών και κοιλάδων, από ομαλές, σκοτεινές στροφές μέχρι σκληρά, εκρηκτικά ρεφρέν. Η χρήση διακριτικών δυναμικών και υφών δείχνει σχολαστική προσοχή στη λεπτομέρεια, καταδεικνύοντας την πρόθεση της White-Gluz να δημιουργήσει έναν φόρο τιμής που παραμένει πιστός στο στυλ και την ερμηνεία του Chris Cornell. “Ένιωσα ότι έπρεπε να προσπαθήσω να ενσαρκώσω τη μοναδική του δύναμη και αλαζονεία όταν ερμήνευα τα φωνητικά εδώ”, σχολιάζει. “Πάντα είχε έναν τόσο αξιοσημείωτο τρόπο να διατυπώνει τα πράγματα. ‘Έκλεψα τα ψιλά χιλίων ζητιάνων και τα έδωσα στους πλούσιους” – τόσο, τόσο καλό. Πάντα κατάφερνε να τραβάει την προσοχή μας με την αφήγηση και να διατηρεί το ενδιαφέρον μας με προσεγμένη επιλογή λέξεων και ενδιαφέροντα μηνύματα”.
“Αυτό είναι ένα από τα αγαπημένα μου τραγούδια των SOUNDGARDEN”, σχολιάζει ο Benante. “Απλώς λατρεύω τα πάντα στο τραγούδι. Μου αρέσει ιδιαίτερα το τέλος, δεν περίμενα ποτέ να τελειώσει έτσι. Είναι απλώς ένα όμορφο μουσικό κομμάτι. Το ότι ο Μatt Cameron παίζει αυτή τη μελωδία πραγματικά συμπληρώνει πολύ το τραγούδι. Απλώς προσπάθησα να μείνω πιστός σε αυτό.”
Ραντεβού την επόμενη εβδομάδα.
