Για ακόμη μια εβδομάδα η στήλη συλλέγει ολοκαίνουργια κομμάτια από όλα τα είδη του σκληρού ήχου. Επανεμφάνιση μετά από πολλά χρόνια των CORROSION OF CONFORMITY, PRO-PAIN, WOLVERINE και MASTERPLAN, επίσης ΑΜΑRΑΝΤΗΕ, ΤΗΕ GEMS, MELECHESH, John Sykes, MYRKUR, METAL CHURCH, KNOCKED LOOSE, ΗΕLLRIPPER, AS THE SUN FALLS αλλά και πολύ ενδιαφέροντα Ελληνικά σχήματα όπως οι SORROWFUL ANGELS, UNVERKALT και ΜΙSTY ROUTE. Enjoy!

Οι θρύλοι της αμερικανικής heavy metal μουσικής CORROSION OF CONFORMITY θα κυκλοφορήσουν το πολυαναμενόμενο νέο διπλό άλμπουμ τους, “Good God / Baad Man”, στις 3 Απριλίου μέσω της Nuclear Blast.  Πολλά έχουν γραφτεί στο σύμπαν των CORROSION OF CONFORMITY από τότε που το τελευταίο τους άλμπουμ μας χτύπησε στο κεφάλι. Το 2018, όταν το “No Cross No Crown” έπεσε σαν ατομική βόμβα, η  σύνθεση των CORROSION OF CONFORMITY, αποτελούμενη από τους Pepper Keenan (φωνητικά, κιθάρα), Woody Weatherman (κιθάρα), Reed Mullin (ντραμς) και Mike Dean (μπάσο), ήταν ακόμα σε καλό δρόμο.
Όταν χτύπησε η τραγωδία: Τον Ιανουάριο του 2020, ο Mullin έφυγε από αυτό το γήινο επίπεδο. Ήταν ένα καταστροφικό πλήγμα, τόσο σε προσωπικό όσο και σε επαγγελματικό επίπεδο. Πώς αντικαθιστάς έναν αδερφό; Δεν μπορείς. Το μόνο που μπορείς να κάνεις είναι να συνεχίσεις να μένεις στη μνήμη του. Αυτό ακριβώς έκαναν και οι υπόλοιποι CORROSION OF CONFORMITY, μέχρι που ο COVID-19 έκλεισε τον κόσμο στα σπίτια του. Τότε ο Dean αποφάσισε να ακολουθήσει τον δικό του δρόμο. Ήταν ένας φιλικός χωρισμός, αλλά άφησε τον Pepper και τον Woody να σκεφτούν την επόμενη κίνησή τους. Κάθισαν στο σπίτι του Keenan στο Μισισιπή, ακούγοντας όλη τη μουσική που αγαπούσαν. DISCHARGE, ZZ TOP, MOTORHEAD, Neil Young, BLACK SABBATH. Ξέρετε: Τα καλά πράγματα.
Άρχισαν να γράφουν. Δεν σταμάτησαν.Μάλιστα, συνέθεσαν ένα τεράστιο διπλό άλμπουμ. ”Καθώς προχωρούσαμε, είχαμε μια τόσο τρελή πληθώρα τραγουδιών, ήταν σχεδόν σαν δύο διαφορετικές κατευθύνσεις”, λέει ο Pepper. “Ξέραμε ότι έπρεπε να το χωρίσουμε σε δύο διαφορετικά άλμπουμ. Τότε καταλήξαμε σε αυτή την ιδέα”. Η ιδέα τυχαίνει να είναι ο τίτλος του δίσκου. Ονομάζεται “Good God / Baad Man”.
“Ο παραγωγός μας Warren Riker, το αποκαλούσε συνέχεια “Dark Side Of The Doom”, θυμάται ο Pepper. “Στο μυαλό μου, είναι ένα παράξενο ερωτικό γράμμα σε όλo τo rock n roll. Το χρησιμοποιήσαμε αυτό για την ελευθερία να ακολουθήσουμε διαφορετικές κατευθύνσεις. Κάθε άλμπουμ είναι το δικό του μικροσκοπικό σύμπαν και έχει τη δική του ταυτότητα. Το “Good God” κλίνει προς το πιο βαρύ/πικρό άκρο του φάσματος. Το “Baad Man” είναι περισσότερο στο throwback rock speed. Καθώς προχωρούσαμε, γινόταν σαφές ποια τραγούδια πήγαν σε ποιο άλμπουμ.” Έφεραν τον ντράμερ Stanton Moore, ο οποίος έπαιξε στο άλμπουμ των CORROSION OF CONFORMITY του 2005 “In The Arms Of God”. Έφεραν τον μπασίστα Bobby “Rock” Landgraf, ο οποίος έπαιξε με τον Pepper στους βαρέων βαρών DOWN της Νέας Ορλεάνης όταν δεν τρομοκρατούσε τους ντόπιους στο δικό του συγκρότημα HONKY.
“Με πολλά από αυτά τα τραγούδια, προσπαθούμε να κάνουμε τον Reed Mullin περήφανο”, λέει ο Pepper. “Ήταν ένας σκληρός και μοναδικός ντράμερ. Και τα διακυβεύματα ήταν υψηλά.” Η πρώτη προεπισκόπηση αυτής της τεράστιας προσφοράς του συγκροτήματος έρχεται με τη μορφή του βασικού single, “Gimme Some Moore”. Το κομμάτι περιλαμβάνει φωνητικά από τον Al Jourgensen των MINISTRY και τον κιθαρίστα της Madonna, Monte Pittman.
To ακούμε παρακάτω:

Οι θρύλοι τoυ power metal MASTERPLAN με επικεφαλής τον πρώην κιθαρίστα των HELLOWEEN, Roland Grapow, θα κυκλοφορήσουν το νέο τους άλμπουμ, “Metalmorphosis”, στις 26 Ιουνίου 2026 μέσω της Frontiers Music Srl. Μετά από ένα παρατεταμένο διάλειμμα από τις studio κυκλοφορίες, οι MASTERPLAN επανεμφανίστηκαν με ανανεωμένη δημιουργική ορμή. Για να γιορτάσουν την ανακοίνωση, το συγκρότημα μοιράστηκε ένα νέο single για το κομμάτι “Chase The Light”, που είναι διαθέσιμο παρακάτω.
Ο Grapow περιέγραψε το single ως “ένα σκοτεινό και επιθετικό κομμάτι για τον φόβο, τον έλεγχο και έναν κόσμο που τρέφεται με τον πόνο. Δείχνει πώς η δύναμη ανατέλλει ενώ η συμπόνια εξασθενεί, παγιδεύοντας τους ανθρώπους στη σιωπή και την απελπισία. Το τραγούδι σπρώχνει μέσα από το χάος και τα βάσανα προς την απελευθέρωση – ένα κάλεσμα για απελευθέρωση, για να θεραπεύσετε παλιές πληγές και να ανακτήσετε τη δύναμή σας”.
Ο Grapow εξέφρασε τον ενθουσιασμό του για το άλμπουμ των MASTERPLAN, τα πρώτα νέα τραγούδια του συγκροτήματος από το “Novum Initium”, που κυκλοφόρησε το 2013. «Το “Metalmorphosis” αποτυπώνει πραγματικά τι σημαίνει αυτό το άλμπουμ για εμάς: μια μεταμόρφωση, αλλά παραμένει πιστό στο πνεύμα των MASTERPLAN», είπε. «Έχουμε εξελιχθεί με τα χρόνια, τόσο ως μουσικοί όσο και ως άνθρωποι, και μπορείτε να το ακούσετε αυτό στα νέα τραγούδια. Κάποιες ιδέες ανάγονται πολλά χρόνια πίσω και τώρα επιτέλους έχουν υλοποιηθεί. Είναι δυνατό, μελωδικό και συναισθηματικό, κλασικό MASTERPLAN, αλλά με μια νέα ενέργεια”.

Από τότε που αναδύθηκαν από τις υπόγειες κατακόμβες της Ελλάδας, οι post-metallers UNVERKALT έχουν φτάσει στα όριά τους. Στο επερχόμενο τρίτο άλμπουμ τους, βυθίζονται επιτέλους στο σκοτάδι που τους περιμένει πάντα από κάτω. Ενώ παλεύουν με το βάρος της συσσωρευμένης ιστορίας μας, το “Héréditaire” το νέο τους άλμπουμ που κυκλοφορεί στις 27 Φεβρουαρίου στέκεται τώρα ως η πιο βαριά και εγκάρδια προσφορά του συγκροτήματος.
Οι UΝVERKALT κυκλοφορούν το τρίτο και τελευταίο single από το “Héréditaire”. Το “Introjects” σπάει τις σπασμένες πεποιθήσεις του παρελθόντος με την πρόσφατα μαυρισμένη άκρη του συγκροτήματος.
“Συχνά κουβαλάμε πεποιθήσεις και ιδέες που δεν ήταν ποτέ δικές μας, αλλά απορροφήθηκαν από τους κόσμους των άλλων”. Αυτές οι νεκρές κατασκευές παραμένουν ακριβώς κάτω από την επιφάνεια, διαμορφώνοντάς μας σιωπηλά, μέχρι που κάτι σπάει. Υπάρχει μια στιγμή δυσαρμονίας, μια ρωγμή στην επιφάνεια, μια συνειδητοποίηση ότι το βάρος που κουβαλάμε δεν είναι δικό μας για να το αντέξουμε” αναφέρει η μπάντα.

Οι Σουηδοί AMARANTHE μόλις κυκλοφόρησαν το νέο τους single και video με τίτλο “Chaos Theory”. Aφού κυριάρχησαν στις σκηνές σε όλη την Ευρώπη στο πρώτο σκέλος της τεράστιας περιοδείας τους ως co-headline με τους EPICA, με την υποστήριξη της Charlotte Wessels, οι AMARANTHE επιστρέφουν με μια σεισμική μουσική δήλωση που προωθεί τον ήχο τους που αψηφά τα διάφορα είδη μουσικής ακόμα περισσότερο.
Το “Chaos Theory” είναι μια φλογερή σύντηξη από riffs υψηλών οκτανίων, μεταδοτικές μελωδίες και ηλεκτρική ενέργεια, ένα κομμάτι που αναδεικνύει την αδιάκοπη προσπάθεια του συγκροτήματος να καινοτομεί, παραμένοντας παράλληλα πιστό στο ισχυρό υβρίδιο pop metal που έχει γίνει η υπογραφή τους.
Οι AMARANTHE σχολιάζουν: “Το ‘Chaos Theory’ αφορά την αποδοχή της απρόβλεπτης ζωής και την εύρεση δύναμης στην καταιγίδα. Ρίξαμε ό,τι έχουμε σε αυτό το κομμάτι, είναι γρήγορο, είναι δυνατό και είναι καθαρό αμάραντο στην πιο ηλεκτρική του μορφή!”

Οι Σουηδοί ανερχόμενοι αστέρες THE GEMS επιστρέφουν με το δεύτερο άλμπουμ τους, “Year Of The Snake” που κυκλοφορεί στις 13 Μαρτίου. Το τρίο εδραιώνει τη θέση του ως ισχυρός παίκτης στο σύγχρονο hard rock. Το πρώτο τους single, “Like A Phoenix”, έφτασε αμέσως στο #2 στα German Rock Radio Airplay Charts και εντυπωσίασαν τόσο τους θαυμαστές όσο και τους κριτικούς με το ντεμπούτο άλμπουμ τους “Phoenix” (2024). Με ένα άλμπουμ στο ενεργητικό τους και πολλές ηλεκτρισμένες ζωντανές εμφανίσεις, οι THE GEMS γρήγορα καθιέρωσαν αυτό που το “Year Of The Snake” αποδεικνύει τώρα αβίαστα: αυτό είναι το μέλλον της rock και ότι η μπάντα βρίσκεται καθ’ οδόν προς την κορυφή
Με το “Gravity”, to τρίο αποκαλύπτει ένα νέο single από το επερχόμενο δεύτερο τους άλμπουμ. Ηλεκτρικοί και φιλόδοξοι, οι THE GEMS προσκαλούν τον Tommy Johansson (MAJESTICA, πρώην SABATON) στο εμπνευσμένο από τη δεκαετία του ’80 κομμάτι, προσθέτοντας μια νέα διάσταση στο πάντα πιασάρικο στυλ τους με την πρώτη συνεργασία του συγκροτήματος. Αρχικά όλοι μέλη των THUNDERMOTHER, οι THE GEMS αποδεικνύουν για άλλη μια φορά ότι είναι σημαντικοί νέοι παίκτες στο hard rock και τίποτα δεν μπορεί να τους κάνει να υποχωρήσουν.
Οι THE GEMS μας λένε για το κομμάτι “Gravity”: Το “Gravity” είναι ένας rock ύμνος εμπνευσμένος από τη δεκαετία του ’80 για το κυνήγι των ονείρων σας χωρίς συμβιβασμούς, με δυνατά hooks, εκρηκτικά φωνητικά και αυτή τη διαχρονική rock ενέργεια. Με την συμμετοχή του Tommy Johansson, δύο δυνατές φωνές ενώνονται σε ανυπακοή και ελευθερία.

Οι Φιλανδοί melodic death metallers AS THE SUN FALLS παρουσιάζουν το “As Night Devours”, το δεύτερο single από το επερχόμενο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους “Songs From The Veil” που θα κυκλοφορήσει στις 22 Μαΐου από την Theogonia Records. Με πρεμιέρα στις 10 Φεβρουαρίου, αυτό το κομμάτι βυθίζεται βαθιά στην αποπνικτική ηρεμία της σκανδιναβικής νύχτας, όπου η αρχαία πίστη, η φύση και η ανθρώπινη ευθραυστότητα μπλέκονται.
Με ορμή από συντριπτικά riffs, σαρωτικές μελωδίες και μια στοιχειωτική ατμόσφαιρα, το “As Night Devours” αποτυπώνει τη στιγμή που το σκοτάδι κατακλύζει τη γη και ο κόσμος κρατάει την ανάσα του. Το τραγούδι αντανακλά τον μυθικό πυρήνα του άλμπουμ, αντλώντας από τη βόρεια λαογραφία, ενώ παράλληλα διοχετεύει το ακατέργαστο συναισθηματικό βάρος που ορίζει τον μελωδικό death metal ήχο των AS THE SUN FALLS.
Με το “Songs From The Veil” το συγκρότημα συνεχίζει το ταξίδι του πέρα ​​από τον χρόνο και τη μνήμη, υφαίνοντας φινλανδική μυθολογία, χειμωνιάτικα τοπία και βαθιά προσωπικά θέματα στο πιο υποβλητικό έργο τους μέχρι σήμερα.

Οι Σουηδοί prog metallers WOLVERINE επιστρέφουν με το πρώτο τους άλμπουμ μετά από μια δεκαετία. Το “Anomalies” κυκλοφορεί τώρα μέσω της Artone/Music Theories Recordings.
Έχει περάσει μια δεκαετία από τότε που το κουιντέτο του Söderhamn κυκλοφόρησε για τελευταία φορά ένα ολοκληρωμένο άλμπουμ, το “Machina Viva” του 2016, και τέσσερα χρόνια από το τελευταίο τους EP, το “A Darkened Sun” του 2021, δημιούργησαν ελπίδες ότι επέστρεψαν με εκδίκηση.
Σήμερα, ο τραγουδιστής Stefan Zell ξεχειλίζει από ενθουσιασμό, εμπνεόμενος από τη γνώση ότι το συγκρότημά του, η σύνθεση του άλμπουμ “Machina Viva” που αποτελείται από τους Jonas Jonsson (κιθάρα), Thomas Jansson (μπάσο), Marcus Losbjer (ντραμς) και Per Henriksson (πλήκτρα) πρόκειται να κυκλοφορήσει νέα μουσική και πολύ σύντομα, ένα τολμηρό νέο άλμπουμ. Καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας τους, οι WOLVERINE έφεραν πάντα μια παρόμοια σκοτεινή συναισθηματική ένταση με τους συμπατριώτες τους KATATONIA, καθοδηγούμενοι από ένα ηχητικό τείχος ήχου. Στιχουργικά επίσης, οι στίχοι του Zell έχουν μια ισχυρή συναισθηματική νότα, και στο “Anomalies” βρίσκεται στο απόγειό του, αντλώντας έμπνευση από εκείνα τα χρόνια αγανάκτησης.
Οι WOLVERINE εξελίχθηκαν από τις πρώτες τους μέρες παίζοντας με death metal ήχους, πριν καθιερωθούν ως προμηθευτές των καλύτερων μελαγχολικών στο prog metal, μια σημαία που συνεχίζουν να κουβαλούν ψηλά μέχρι σήμερα.
Το “Nightfall” είναι ένα πρώτο δείγμα από τον νέο δίσκο που ακούμε παρακάτω.

Οι KNOCKED LOOSE παρουσιάζουν το νέο τους τραγούδι “Hive Mind” με τον Denzel Curry. Ως η κορυφαία σύγχρονη heavy μπάντα, το νέο single παρουσιάζει τον Denzel Curry, έναν διακεκριμένο μελετητή του hardcore και του metal που έκανε αίσθηση με την περίφημη διασκευή του “Bulls On Parade” των RAGE AGAINST THE MACHINE το 2019, στον κόσμο τους για μια σπάνια σύγκλιση αστέρων από τη rock και τη rap που είναι κάτι περισσότερο από το άθροισμα των μερών τους. Το τραγούδι συνοδεύεται από ένα μουσικό βίντεο σε σκηνοθεσία του Eric Richter και του τραγουδιστή της μπάντας  Bryan Garris, γυρισμένο στην πατρίδα του συγκροτήματος, το Louisville του Kentucky, στο εμβληματικό σημείο David Armstrong Extreme Park.
Μιλώντας για το “Hive Mind” ο Garris αναφέρει: “Αυτό είναι κάτι που συζητάμε εδώ και πολύ καιρό. Αναρωτιόμασταν αν θα μπορούσαμε να το πετύχουμε και ποιος θα ήταν έτοιμος. Στην αρχή, είπαμε ότι για να λειτουργήσει, θα έπρεπε να είναι ο Denzel Curry. Γιατί το καταλαβαίνει”.
Το “Hive Mind” είναι η πρώτη νέα μουσική από τους KNOCKED LOOSE μετά το πολύ εγκωμιαστικό άλμπουμ τους του 2024 “You won’t go before you’re supposed To” το οποίο περιλαμβάνει το υποψήφιο για Grammy κομμάτι “Suffocate” με τη συμμετοχή της Poppy. Η παραγωγή του άλμπουμ έγινε από τον Drew Fulk (DISTURBED, Lil Peep, MOTIONLESS IN WHITE).
Αργότερα φέτος, οι KNOCKED LOOSE θα εμφανιστούν στο φεστιβάλ Sick New World στο Las Vegas της Nevada στις 25 Απριλίου και στο Dallas του Τexas στις 24 Οκτωβρίου. Ανάμεσα σε αυτές τις εμφανίσεις σε festival θα υποστηρίξουν τους METALLICA σε επιλεγμένες ημερομηνίες αυτό το καλοκαίρι, αναμεσά τους και η εμφάνιση των ΜΕTALLICA στην Αθήνα!

Οι Aθηναίοι dark/gothic metallers SORROWFUL ANGELS, ένα από τα πλέον έμπειρα σχήματα είδους  επιστρέφουν δυναμικά στα δρώμενα, σηματοδοτώντας την έναρξη μιας νέας δημιουργικής εποχής. Το συγκρότημα παρουσιάζει το επίσημο video clip για το νέο του single, το οποίο ονομάζεται “Hope Untold”. Το κομμάτι αποτελεί έναν αδιαμφισβήτητο οδηγό για την ηχητική εξέλιξη της μπάντας, αλλά και μια πρώτη γεύση από το υλικό που ετοιμάζεται αυτή τη στιγμή. Το “Hope Untold” είναι το πρώτο βήμα προς το επόμενο κεφάλαιο παραμένοντας πιστοί στις σκοτεινές μελωδίες και την ατμόσφαιρα που τους καθιέρωσε. Οι ίδιοι περιγράφουν τη νέα τους φάση ως Melodic Dark Metal.
Λίγο πριν αποκαλυφθούν τα επόμενα βήματα της μπάντας, οι SΟRROWFUL ANGELS καλούν την metal κοινότητα και τον τύπο να πάρουν μια πρώτη γεύση από αυτή τη νέα αρχή. Το video clip γυρίστηκε στα MBS Studio στην Αθήνα, αποτυπώνοντας την ενέργεια και την ατμόσφαιρα της σύνθεσης. Την σκηνοθεσία και παραγωγή επιμελήθηκε ο τραγουδιστής/ κιθαρίστας Dion Christodoulatos (Unity Music / CFN Records), την κινηματογράφηση ο The Howler (Phobetor AV) ενώ τον φωτισμό επιμελήθηκε ο Nick Kodizas. Η ηχογράφηση, η μίξη και το mastering πραγματοποιήθηκαν στα CFN Recordings Studio από τον Dion Christodoulatos .

Μετά την κυκλοφορία του πρώτου single με τίτλο “Blind God” από το επερχόμενο άλμπουμ τους, “Ethos”, που θα κυκλοφορήσει στις 20 Μαρτίου μέσω του Γαλλικού label Bitume, οι Αθηναίοι Alternative metallers MISTY ROUTE προχώρησαν στα αποκαλυπτήρια και ενός δεύτερου single από τον δίσκο. Ο λόγος για το “Hail” που το παραθέτουμε παρακάτω για ακρόαση.
Η μπάντα αναφέρει: “Πρόκειται για ένα τραγούδι ύμνο στους κοινωνικά ευάλωτους, στα ανήσυχα πνεύματα, σε αυτούς που ποτέ δεν τα παρατάνε και συνεχίζουν να κυνηγάνε χωρίς συμβιβασμούς τα όνειρα τους παρά τις οποιεσδήποτε αντιξοότητες”.
Την κυκλοφορία του άλμπουμ θα ακολουθήσει η live παρουσίαση του στο Ίλιον plus το Σάββατο 25 Aπριλίου, παρέα με τους HΟΝΕΥΒΑDGER και BLACK STONE MACHINE.

‌Οι θρυλικοί σκληροπυρηνικοί νεοϋορκέζοι PRO-PAIN ξεκινούν μια νέα εποχή υπογράφοντας συμβόλαιο με την Napalm Records. Με τη νέα συνεργασία έρχεται μια νέα κυκλοφορία: το δέκατο έκτο στούντιο άλμπουμ τους “Stone Cold Anger” θα κυκλοφορήσει στις 15 Μαΐου. Η πρώτη κυκλοφορία του συγκροτήματος μετά από έντεκα χρόνια παρουσιάζει την εκρηκτική τους ενέργεια στην πιο αγνή της μορφή: το “Stone Cold Anger” ξεδιπλώνεται βαρύ, θυμωμένο και έτοιμο όπως πάντα, αποδεικνύοντας ότι οι PRO-PAIN δεν έχουν χάσει ούτε μια σταγόνα δύναμης. Μια εξαιρετικά πιασάρικη προσφορά, το νέο άλμπουμ ενισχύει τις groovy μελωδίες και τα συναρπαστικά riff της κιθάρας με έξαλλα και προκλητικά, υμνητικά φωνητικά, μετατρέποντας τα δέκα νέα τραγούδια σε άξιες συνέχεια της επιτυχίας τους “Voice Of Rebellion” (2015) με 3,5 εκατομμύρια streams.
Οι PRO-PAIN ανακοινώνουν το πολυαναμενόμενο άλμπουμ τους με ένα νέο single: το “Oceans Of Blood” είναι ένα δυναμικό εναρκτήριο κομμάτι από ένα άλμπουμ που δείχνει ότι οι λάτρεις της σκηνής δεν έχουν χάσει ούτε βήμα στην τριακονταετή εκστρατεία σφαγής τους. Με το groovy “Oceans Of Blood” το hardcore συγκρότημα με καταγωγή από τη Νέα Υόρκη επιστρέφει δυναμικό, θυμωμένο και έτοιμο όπως πάντα.
Ο Gary Meskil δήλωσε για το “Oceans Of Blood”: “Ένα κοινό νήμα διατρέχει τη μερίδα του λέοντος των στίχων που βρίσκονται στο “Stone Cold Anger”. Πολλά από αυτά έχουν να κάνουν με την τιμωρία, και το πρώτο μας single “Oceans Of Blood” είναι αντιπροσωπευτικό αυτού. Η απογοήτευση μεταξύ των ανθρώπων παγκοσμίως σχετικά με την αχαλίνωτη διαφθορά και την εγκληματικότητα των κυβερνήσεών τους έχει φτάσει σε οριακό σημείο. Πόλεμοι διεξάγονται στο όνομά τους, χωρίς καμία συναίνεση, χρηματοδοτούμενοι από τα δικά τους χρήματα που κέρδισαν με κόπο. Με το αυξανόμενο κόστος διαβίωσης και τον πληθωρισμό να διαβρώνουν την αξία του χρήματος, οι εντάσεις αυξάνονται. Έχουμε ήδη δει αυτό να φτάνει σε κρίσιμο επίπεδο σε χώρες όπως η Σρι Λάνκα, η Γαλλία και πιο πρόσφατα, το Νεπάλ, όπου απελπισμένοι πολίτες έχουν λάβει δραστικά μέτρα εναντίον διεφθαρμένων πολιτικών, καταφεύγοντας ακόμη και στη βία και την καταστροφή περιουσίας. Όταν όσοι βρίσκονται στην εξουσία αποφεύγουν την ευθύνη για τις πράξεις τους, αφήνει στον πληθυσμό λίγες επιλογές από το να διεκδικήσει τα δικαιώματά του και να ανακτήσει τον έλεγχο”.

Αρχαίες καταιγίδες συγκεντρώνονται για άλλη μια φορά καθώς οι black/death metallers MELECHESH αποκαλύπτουν το νέο τους single, “Raptors of Anzu”, συνοδευόμενο από ένα εντυπωσιακό video με στίχους που διηγείται μυθική καταστροφή και θεϊκή αποκάλυψη. Το κομμάτι είναι η πρώτη κυκλοφορία από το επερχόμενο ψηφιακό EP του συγκροτήματος “Sentinels of Shamash” που έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει στις 10 Απριλίου μέσω της νέας δισκογραφικής εταιρείας Reigning Phoenix Music!
Το “Raptors of Anzu” κατεβαίνει σε μια ξεχασμένη εποχή, μια εποχή που οι Αρχαίοι κυβερνούσαν κάτω από σκοτεινούς ήλιους και η θάλασσα ήταν ακόμα στεριά. Από την Eridu, την πόλη της βασιλείας και του θεϊκού νόμου, η θέληση του Anu απελευθερώνεται μέσα από καταιγίδες και καταστροφές. Οι αρπακτικοί αναδύονται ως πράκτορες της μοίρας, υποδουλώνοντας τους χαμένους και καταστρέφοντας αποτυχημένες τάξεις καθώς το πεπρωμένο ξεδιπλώνεται πέρα ​​από τον έλεγχο των θνητών. Η οργή καίει χωρίς έλεος καθώς αυτοκρατορίες πέφτουν, η λογική καταρρέει και αρχαίοι μηχανισμοί της ψυχής τίθενται σε κίνηση. Αυτό που ξεκινά ως μια ιστορία των Anunnian γίνεται μια βίαιη αποκάλυψη. Ο θάνατος ξεθωριάζει, η γνώση αποκαλύπτεται και η κοσμική τάξη θρυμματίζεται μόνο για να αποκατασταθεί μέσα από φωτιά και καταστροφή. Με επιβλητικά riffs, τελετουργικούς ρυθμούς και μαγευτικά φωνητικά, οι MELECHESH δημιουργούν ένα ηχοτοπίο τόσο αποκαλυπτικό όσο και ο μύθος που ενσαρκώνει.
Όσον αφορά την υπογραφή, το συγκρότημα αναφέρει: “Είμαστε περήφανοι που υπογράψαμε με την Reigning Phoenix Music, μια δισκογραφική εταιρεία που διευθύνεται από αληθινούς θαυμαστές που προσφέρουν επαγγελματισμό και προσωπική πινελιά. Μετά από κάποιες καθυστερήσεις που δεν ήταν στα χέρια μας και τις έχουμε ξεπεράσει, είμαστε έτοιμοι να παρουσιάσουμε το νέο μας EP “Sentinels of Shamash”, αδυσώπητο, ποικίλο και πιστό στο πνεύμα των MELECHESH. Γνωρίζουμε όλη την προσμονή και την υπομονή που δείξατε όλοι, οπότε σας προσφέρουμε μόνο το καλύτερο”.

Πριν από την εμφάνισή της στο Dansk Melodi Grand Prix το Σαββατοκύριακο που μας πέρασε, τον φημισμένο διαγωνισμό που θα καθορίσει την συμμετοχή της Δανίας στη Eurovision 2026, η συνθέτρια, τραγουδίστρια και πολυοργανίστρια Myrkyr (Amalie Bruun) μοιράζεται ένα επικό νέο βίντεο για το τραγούδι του διαγωνισμού της “Touch My Love And Die” (για την ιστορία, το τραγούδι δεν θα πάει στον διαγωνισμό).
Γυρισμένο στο υψηλότερο ορεινό πέρασμα της Βόρειας Ευρώπης, το Sognefjellet, οι σκηνοθέτες Line Klungseth Johansen και Øystein Moe αποτυπώνουν δυναμικά το κινηματογραφικό μεγαλείο του single, που μοιάζει περισσότερο με τελετουργία παρά με τραγούδι. Η Johansen λέει: “Θέλαμε να αντιπαραβάλουμε τις προσωπικές στιγμές της ερμηνείας με απέραντα, στοιχειώδη τοπία. Το φλεγόμενο δάσος, η παγωμένη λίμνη και οι ορεινές ακολουθίες σχεδιάστηκαν ως συναισθηματικές προεκτάσεις του τραγουδιού, τοποθετώντας την Amalie σε περιβάλλοντα που είναι ταυτόχρονα εύθραυστα και δυνατά. Οι φυσικές τοποθεσίες επιλέχθηκαν για τις ακατέργαστες, δραματικές τους ιδιότητες, ενισχύοντας την ένταση και την κλίμακα του κομματιού.”
Το “Touch My Love And Die” είναι μια σκοτεινή, κινηματογραφική μπαλάντα στην οποία οι διάφορες μουσικές εκφράσεις της Myrkur συγχωνεύονται σε ένα νέο σύνολο. Ο ήχος ενσωματώνει στοιχεία από metal σκανδιναβική folk μουσική και κινηματογραφικές παρτιτούρες, ηχογραφημένα σε Dolby Atmos με πραγματικούς μουσικούς, από τσέλο, χορωδία κοριτσιών και αρχαία folk όργανα μέχρι τύμπανα που έχουν ηχογραφηθεί με περισσότερα από 40 μικρόφωνα. Ένα φυσικό, ανθρώπινο ηχητικό τοπίο σε μια εποχή που χαρακτηρίζεται από ταχύτητα και απόσταση.
Στιχουργικά, το τραγούδι κινείται μέσα στο υπερφυσικό και το γοτθικό. Ένα ρομάντζο με πολλαπλά επίπεδα: ένα φιλί θανάτου, μια προειδοποίηση, ένα ξόρκι. Η αγάπη ως απελευθέρωση και κίνδυνος ταυτόχρονα. Για την Myrkur, είναι απαραίτητο οι στίχοι να παραμείνουν ανοιχτοί και να μπορούν να ερμηνευτούν από τον ακροατή.
Ηχογραφημένο τον χειμώνα του 2025 με τον Christopher Juul (HEILUNG), η Myrkur περιγράφει το “Touch My Love And Die” ως ένα έργο στο οποίο έχουν χυθεί “καρδιά, ψυχή, αίμα και δάκρυα” – τόσο στο τραγούδι όσο και στην ερμηνεία – κάτι που ελπίζει ότι μπορεί να υπάρξει ως αντίδοτο σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την Τεχνητή Νοημοσύνη και μια κουλτούρα μιας χρήσης. Μια υπενθύμιση των ριζών, του πνεύματος και της ανθεκτικότητας της ανθρωπότητας.
Με το “Touch My Love And Die”, που ανατέθηκε από τον δανικό ραδιοτηλεοπτικό φορέα DR, η Myrkur συμμετέχει στο Dansk Melodi Grand Prix 2026 με μια συνεισφορά που δεν επιδιώκει να ενταχθεί, αλλά να ανοίξει τον χώρο. Ένα τραγούδι στο οποίο το σκοτάδι δεν κρύβεται, αλλά επιτρέπεται να ρίχνει φως.

Οι Σκωτσέζοι blackened thrashers HELLRIPPER κυκλοφορούν ένα ακόμη νέο τραγούδι από το επερχόμενο, τέταρτο studio άλμπουμ τους, “Coronach”, που θα κυκλοφορήσει παγκοσμίως στις 27 Μαρτίου 2026 μέσω της Century Media. To ομώνυμο κομμάτι του επικού άλμπουμ “Coronach” είναι αυτό που επιλέχθηκε και το παρακολουθείτε παρακάτω.
Ο ιθύνων νους των HELLRIPPER κιθαρίστας/τραγουδιστής και τραγουδοποιός James McBain, έκανε το ακόλουθο σχόλιο για το ομώνυμο κομμάτι του επερχόμενου άλμπουμ “Coronach”, το οποίο κλείνει και το άλμπουμ: “Το “Coronach” είναι ένας φωνητικός θρήνος που παραδοσιακά ερμηνεύεται σε κηδείες στα σκωτσέζικα υψίπεδα. Συνυφασμένο με τα δικά μου λόγια είναι το ομώνυμο ποίημα του Sir Walter Scott, το οποίο αποτέλεσε έμπνευση για αυτήν την ιστορία: η κηδεία μιας αμφιθυμικής και μυστηριώδους φιγούρας, σεβαστής από την κοινότητά του για τις ηρωικές του πράξεις, αλλά της οποίας η ζωή έκρυβε πολλά σκοτεινά μυστικά. Εκτός από στιχουργικά, το κομμάτι είναι επίσης ένα μουσικό πείραμα για μένα. Επηρεάστηκε κυρίως από το thrash metal των τελών της δεκαετίας του ’80 μαζί με συγκροτήματα όπως οι BΑΤΗΟRΥ, GALLOWBRAID, ATLANTEAN KODEX,  post punk, αρκετές κιθαριστικές αρμονίες σε στυλ IRON MAIDEN, μερικές κλασικές αναφορές και τον στοιχειωτικό ήχο των γκάιντων που σβήνει στο βάθος: αυτό το τραγούδι μοιάζει με τον τέλειο αποχαιρετισμό στο άλμπουμ.»

Η Golden Robot Records με υπερηφάνεια ανακοινώνει την επίσημη κυκλοφορία του “My Guitar” ενός δυνατού και βαθιά προσωπικού single από τον αείμνηστο John Sykes, το οποίο είναι διαθέσιμο τώρα σε όλες τις μεγάλες πλατφόρμες streaming. Το “My Guitar” βελτιστοποιήθηκε και ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων στις οποίες εργάστηκε ο John μετά την υπογραφή του συμβολαίου με την Golden Robot Records και αποτελεί μέρος του δημιουργικού έργου που ανέπτυσσε ενεργά την εποχή που συνεργαζόταν με την εταιρεία. Το κομμάτι αποτυπώνει το αδιαμφισβήτητο πνεύμα, τον τόνο και τη φλόγα που χαρακτήρισαν τον Sykes ως έναν από τους πιο επιδραστικούς κιθαρίστες της γενιάς του, ωμό, μελωδικό και συναισθηματικά φορτισμένο.
Η εταιρία, δήλωσε σχετικά: «Λαμβάνοντας υπόψη πρόσφατες εικασίες γύρω από αυτήν την κυκλοφορία, η Golden Robot Records επιθυμεί να διαβεβαιώσει τους θαυμαστές ότι αυτή η μουσική κυκλοφορεί με τον απόλυτο σεβασμό, φροντίδα και αγάπη για τον John. Η κυκλοφορία του “My Guitar” επιτρέπεται νόμιμα βάσει της συμφωνίας ηχογράφησης του John και αντανακλά την κοινή πρόθεση, που είχαμε όσο ήταν μαζί μας, να ολοκληρώσουμε και να παρουσιάσουμε σωστά αυτό το υλικό. Δεν πρόκειται για αναδρομική ανακατασκευή, αλλά για συνέχεια της δουλειάς στην οποία ο ίδιος ο John εργάστηκε μαζί μας.»
Αποτελώντας την πρώτη ματιά σε ένα EP τεσσάρων κομματιών, το “My Guitar” προσφέρει στους θαυμαστές μια στενή σύνδεση με τη δημιουργική φωνή του John στην πιο αγνή της μορφή. Το EP στο οποίο εργάστηκε κατά τη διάρκεια της θητείας του στην Golden Robot Records, θα κυκλοφορήσει αργότερα το 2026, με σαφή έμφαση στη διατήρηση της ακεραιότητας του αρχικού του οράματος και στην τιμή της κληρονομιάς του.
To ακούμε παρακάτω:

Οι Αμερικάνοι θρύλοι METAL CHURCH θα κυκλοφορήσουν το 13ο άλμπουμ τους, “Dead To Rights”, στις 10 Απριλίου μέσω της Rat Pak Records στην Αμερική και την Reaper Entertainment στην Ευρώπη. Το άλμπουμ σηματοδοτεί την πρώτη κυκλοφορία από την τελευταία σύνθεση του συγκροτήματος, με τον ιδρυτικό κιθαρίστα Kurdt Vanderhoof μαζί με τον κιθαρίστα Rick Van Zandt, μαζί με τον πρώην μπασίστα των MEGADETH, David Ellefson, τον δυνατό ντράμερ Ken Mary και τον δυναμικό νέο τραγουδιστή Brian Allen. Tο δεύτερο single του δίσκου μόλις κυκλοφόρησε και είναι για το κομμάτι “Brainwash Game” που μπορείτε να το δείτε παρακάτω.
Ο αρχηγός της μπάντας Kurdt Vanderhoof σχολιάζει: “Το ‘Brainwash Game’ αφορά στην πραγματικότητα τον μηχανισμό πίσω από την κουρτίνα. Ζούμε σε μια εποχή όπου ο κύκλος των σύγχρονων μέσων ενημέρωσης και το Διαδίκτυο κινούνται τόσο γρήγορα που η αλήθεια συχνά διαστρεβλώνεται, φιλτράρεται και ανασυσκευάζεται για να ταιριάζει σε όποια αφήγηση που πουλάει τα περισσότερα κλικ. Δεν πρόκειται πάντα για την ενημέρωση των ανθρώπων πια, πρόκειται για την καθοδήγησή τους. Το τραγούδι εμβαθύνει σε αυτή την ιδέα της χειραγώγησης, στο πώς η επανάληψη και η οργή μπορούν να θολώσουν τα όρια μεταξύ γεγονότος και μυθοπλασίας μέχρι που οι άνθρωποι δεν συνειδητοποιούν καν ότι υπόκεινται σε εξάρτηση. Είναι βαρύ, είναι επιθετικό και στιχουργικά έχει ως στόχο να προκαλέσει τους ακροατές να σκέφτονται μόνοι τους σε έναν κόσμο που προσπαθεί συνεχώς να σκέφτεται για αυτούς.”

Ραντεβού την επόμενη εβδομάδα.