Άλλη μια εβδομάδα με πολλά και ωραία κομμάτια από όλο το φάσμα του σκληρού ήχου σε αυτή την στήλη. Έτσι μπορείτε στις παρακάτω σειρές να ακούστε και να ευχαριστηθείτε ανάλογα κομμάτια από σχήματα όπως LAMB OF GOD, BLACK LABEL SOCIETY, IMMOLATION, GOTTHARD, GAEREA, UNVERKALT, THE GEMS, CHARLOTTE WESSELS’ THE OBSESSION, MAGUS, EYE OF MELIAN, Einar Solberg, HELLPIPPER αλλά και ανερχόμενα σχήματα της ελληνικής σκηνής όπως ΜΙSTY ROUTE, NOVELTY, SKYFURY και VALIANT SENTINEL. Όπως πάντα, αξίζει να αφιερώσετε τον ανάλογο χρόνο για κυκλοφορίες που θα μας απασχολήσουν έντονα τους επόμενους μήνες.
Οι LAMB OF GOD όρισαν ημερομηνία κυκλοφορίας για το νέο τους άλμπουμ “Into Oblivion” στις 13 Μαρτίου, σηματοδοτώντας την πρώτη ολοκληρωμένη κυκλοφορία του συγκροτήματος μετά από τέσσερα χρόνια.
Το “Into Oblivion” βρίσκει τους LAMB OF GOD να αγκαλιάζουν τη θέση τους ως βετεράνοι του σύγχρονου metal, χωρίς να είναι υπόχρεοι σε κανέναν, χωρίς να έχουν τίποτα να αποδείξουν. Η συλλογή των 10 τραγουδιών αναφέρεται στις ρίζες του συγκροτήματος, ενισχύει το χαρακτηριστικό τους groove και επεκτείνει την προσέγγισή τους, με αποτέλεσμα ένα άλμπουμ που δίνει την αίσθηση ότι είναι ταυτόχρονα σκόπιμο και αδέσμευτο.
Τα νέα για την άφιξη του νέου δίσκου τον Μάρτιο συνοδεύονται από το ντεμπούτο του ομώνυμου κομματιού, “Into Oblivion”, μαζί με ένα video σε σκηνοθεσία Tom Flynn και Mike Watts. Επιθετικό και αδυσώπητο όπως πάντα, το τραγούδι συνδυάζει τη μουσική αγριότητα του συγκροτήματος με ψυχολογικά φορτισμένους στίχους.
“Για μένα, το άλμπουμ αφορά το να έχουμε τον χώρο να αναπνεύσουμε δημιουργικά και να μην νιώθουμε ότι πρέπει να συμβαδίζουμε με κάποια τάση ή προσδοκία”, μοιράζεται ο κιθαρίστας Mark Morton. “Είναι ωραίο να είμαστε ελεύθεροι από οποιαδήποτε ατζέντα πέρα από το να συσπειρωνόμαστε γύρω από την ιδέα του “Ας φτιάξουμε απλώς μουσική που θεωρούμε cool, από όπου ξεκίνησαν όλα”.
Ο τραγουδιστής Randy Blythe δεν μασάει τα λόγια του για το γιατί το συγκρότημα αποφάσισε να ονομάσει το άλμπουμ “Into Oblivion”, λέγοντας ειλικρινά: “Επειδή προς τα εκεί οδεύουμε. Γενικά, το άλμπουμ αφορά τη συνεχή και ταχεία κατάρρευση του κοινωνικού συμβολαίου, ιδιαίτερα εδώ στην Αμερική. Πράγματα είναι αποδεκτά τώρα που θα είχαν τρομοκρατήσει τους ανθρώπους μόλις πριν από 20 χρόνια”.
Σε παραγωγή και μίξη από τον μακροχρόνιο συνεργάτη του στούντιο Josh Wilbur, το “Into Oblivion” ηχογραφήθηκε σε πολλαπλές τοποθεσίες που συνδέονται στενά με την ταυτότητα του συγκροτήματος. Τα τύμπανα ηχογραφήθηκαν στο Richmont της Βιρτζίνια, με τις κιθάρες και το μπάσο να ηχογραφούνται στο οικιακό στούντιο του Morton. Ο Blythe ηχογράφησε τα φωνητικά του στο θρυλικό στούντιο Total Access στο Redondo Beach της Καλιφόρνια, τη γενέτειρα των πρωτοποριακών punk δίσκων των BLACK FLAG, HUSKER DU και DESCENDENTS.
Oι Αμερικάνοι BLACK LABEL SOCIETY ξεκινoύν το 2026 με το “Engines of Demolition”, το πρώτο τους άλμπουμ από το 2021 που κυκλοφορεί στις 27 Μαρτίου.
Το νέο single των ΒLACK LABEL SOCIETY είναι για το κομμάτι “Name In Blood” που παρακολουθούμε παρακάτω. Ο Zakk ξεκίνησε να γράφει το “Engines of Demolition” το 2022 κατά τη διάρκεια της αδιάκοπης παγκόσμιας περιοδείας των PANTERA και συνέχισε μέχρι το 2025, όταν έγραψε την πιο προσωπική, βαθιά και συγκινητική μπαλάντα μέχρι σήμερα, το “Ozzy’s Song”. Ένα τραγούδι για τον άνθρωπο που ξεκίνησε όλα αυτά για τον Zakk.
Η μπάντα ανακοίνωσε μια σειρά από headliners shows στο Ηνωμένο Βασίλειο με τους VENOC INC και επιπλέον στις 26 Φεβρουαρίου θα ξεκινήσει μια τεράστια σταυροφορία στη Βόρεια Αμερική.
Οι Νεοϋορκέζοι γίγαντες του death metal IMMOLATION ορμούν στο 2026 με τέρμα γκάζι με δύο τεράστιες περιοδείες και την ανακοίνωση του πολυαναμενόμενου δωδέκατου στούντιο άλμπουμ τους “Descent”, που θα κυκλοφορήσει στις 10 Απριλίου μέσω της Nuclear Blast Records.
Από το ορόσημο του ντεμπούτου τους το 1991 “Dawn of Possession” το συγκρότημα έχει θέσει ένα ακλόνητο πρότυπο καινοτομίας, επηρεάζοντας γενιές extreme metal παγκοσμίως. Ο ήχος τους παραμένει μοναδικός, καθοδηγούμενος από το χαρακτηριστικό έργο του Bob Vigna, ένα αριστούργημα από εκρηκτικά leads και στοιχειωτικά, ατμοσφαιρικά μοιρολόγια.
Ζήστε την πρώτη γεύση της καταστροφής με το νέο τους single “Adversary”, ένα συντριπτικό μείγμα blast beats, τρομακτικών leads και σπηλαιωδών φωνητικών. Ορισμένο από ανελέητα κρουστά, παράφωνα riffs και τα επιβλητικά γρυλίσματα του Ross Dolan, το κομμάτι είναι μια μνημειώδης επίδειξη της διαρκούς δύναμης του συγκροτήματος.
Οι IMMOLATION σχολιάζουν: “Είμαστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που κυκλοφορούμε το “Descent” φέτος. Η ατμόσφαιρα και η αίσθηση αυτού του νέου άλμπουμ είναι σχεδόν εθιστική. Δεν θα μπορούσαμε να είμαστε πιο ευχαριστημένοι με το πώς βγήκε και ανυπομονούμε να το ακούσουν όλοι! Αυτό το άλμπουμ παίρνει αυτό που έχουμε κάνει στα δύο τελευταία άλμπουμ και το φέρνει πραγματικά σε ένα νέο επίπεδο. Το υλικό παραμένει πιστό στις ρίζες μας, αλλά κατά καιρούς μπαίνει σε νέα εδάφη, όντας κάπως φιλόδοξο, αλλά δείχνοντας έμπνευση ακόμη και από τις πρώτες μας στιγμές. Πάντα προσπαθούμε να δημιουργούμε ενδιαφέροντα τραγούδια και πιστεύω ότι το έχουμε πετύχει σε κάθε κομμάτι εδώ. Είναι πραγματικά ένας από τους καλύτερους δίσκους που έχουμε κάνει, με καταπληκτική παραγωγή, ατμόσφαιρα και ροή. Ανυπομονούμε να το παίξουμε όλο ζωντανά για εσάς σύντομα! Απολαύστε το “Descent”!»
Η Σουηδική hard rock μπάντα THE GEMS, ετοιμάζεται για το δεύτερο άλμπουμ της με ένα ακόμα single! Μετά το διάσημο ντεμπούτο άλμπουμ της “Phoenix” το τρίο τιμά ξανά το μυθικό πλάσμα με το κομμάτι “Firebird”. Προαναγγέλλοντας τον επερχόμενο δίσκο με τίτλο “Year Of The Snake” (κυκλοφορεί στις 13 Μαρτίου μέσω της Napalm Records), το “Firebird” επεκτείνει την αδιαμφισβήτητη ενέργεια και το χάρισμα της σουηδικής μπάντας. Έχοντας φύγει προ πολλού από την προηγούμενη μπάντα τους, τους THUNDERMOTHER, οι THE GEMS δείχνουν ότι είναι το μέλλον του rock’n’roll.
Διαμορφώνοντας το είδος με 14 νέα κομμάτια, οι THE GEMS έχουν να κάνουν με την ενέργεια. Σε λιγότερο από τρία χρόνια ύπαρξης ως συγκρότημα, οι THE GEMS έχουν καταφέρει να διαμορφώσουν τη σύγχρονη rock όπως λίγα άλλα συγκροτήματα. Το “Year Of The Snake” είναι μια εντυπωσιακή συνέχεια του ντεμπούτου τους, γεμάτη με πιασάρικους ύμνους και groovy επιτυχίες. Αυτό το σουηδικό τρίο βρίσκεται στο δρόμο για την άξια κορυφή.
Πέντε χρόνια μετά την πρώτη δισκογραφική δουλειά τους οι MISTY ROUTE επιστρέφουν δυναμικά στο προσκήνιο κυκλοφορώντας στις 16 Ιανουαρίου σε όλες τις πλατφόρμες το πρώτο single από το επερχόμενο full-length άλμπουμ τους με τίτλο “Ethos”.
Το πρώτο λοιπόν δείγμα γραφής από το νέο υλικό της αθηναϊκής alternative metal μπάντας είναι ένα κομμάτι διάρκειας περίπου 6 λεπτών με τίτλο “Blind God”. Η θεματολογία του τραγουδιού περιστρέφεται γύρω από την ύπαρξη Θεού, μέσα από τα μάτια ενός παιδιού που προσπαθεί να εξηγήσει τον κόσμο και τα δεινά που συμβαίνουν καθημερινά τριγύρω μας. Ποιες είναι οι αληθινές προθέσεις και ποιες οι πραγματικές δυνάμεις του Θεού; Άραγε αν ο Θεός είναι παντοδύναμος, γιατί δεν κάνει αυτό τον κόσμο λίγο πιο δίκαιο;
Μήπως ο Θεός είναι ανθρώπινη επινόηση που εξυπηρετεί συγκεκριμένους σκοπούς, όπως την ανάγκη των ανθρώπων για παρηγοριά και ελπίδα σε δύσκολες στιγμές ή τις προθέσεις των ισχυρών για χειραγώγηση των μαζών; Μήπως τελικά ο Θεός είναι ο ίδιος ο άνθρωπος;
Το νέο άλμπουμ των MISTY ROUTE αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 20 Μαρτίου μέσω του γαλλικού label Bitume, τόσο ψηφιακά, όσο και σε φυσική μορφή (digipack CD και έγχρωμο βινύλιο), ενώ κανείς μπορεί να το προπαραγγείλει ήδη από την ημερομηνία κυκλοφορίας του single “Blind God”. Πληροφορίες της μπάντας αναφέρουν ότι θα πρέπει να αναμένουμε και νέα singles από το “Ethos” προσεχώς, όπως και ένα μεγάλο live για την παρουσίαση του άλμπουμ στην Αθήνα, το οποίο θα ανακοινωθεί σύντομα.
Ενώ εξακολουθούν να διακατέχονται από ένα κινηματογραφικό όραμα, οι UNVERKALT ρίχνουν πίσω την βελούδινη κουρτίνα υπέρ του πέπλου. Στο επερχόμενο τρίτο άλμπουμ τους και το πρώτο από τότε που υπέγραψαν με την Season of Mist, οι φωστήρες της post-metal βυθίζονται στο σκοτάδι που μας περιμένει όλους. Το “Héréditaire” στέκεται τώρα ως η πιο βαριά και εγκάρδια προσφορά τους.
Σήμερα, οι UNVERKALT κυκλοφορούν το δεύτερο προηγμένο single από το “Héréditaire”. Ενώ βάζει φωτιά στον μύθο της δημιουργίας του ανθρώπου, το “Oath Ov Prometheus” πυροδοτείται από τη πρόσφατα μαυρισμένη σπίθα του συγκροτήματος.
“Αυτό το τραγούδι αντανακλά την ψευδαίσθηση του μεγαλείου, πώς η ανθρωπότητα στέφεται ως θεός για να διατηρήσει τη θέση της με κάθε κόστος, δεν είναι όλοι όσοι ορκίζονται, υπηρετούν το φως. Κάποιοι κουβαλούν φωτιά μόνο για να καίγονται” αναφέρει η μπάντα.
“Απολαμβάνω να ανακαλύπτω νέα, μοναδική και συναρπαστική μουσική στον σημερινό συντριπτικό κόσμο της πληροφορίας και πιστεύω ότι πραγματικά πέτυχα με τους UNVERKALT” λέει ο frontman των ROTTING CHRIST Σάκης Τόλης, ο οποίος συμμετέχει στο μονολιθικό “I, The Deceit” από το “Héréditaire”. “Πρόκειται για ένα εξαιρετικό έργο τέχνης, που αξίζει κάθε λεπτό ακρόασης”.
Oι CHARLOTTE WESSELS’ THE OBSESSION ανοίγουν ένα νέο κεφάλαιο με το κομμάτι “After Us, The Flood”. Σηματοδοτώντας την πρώτη κυκλοφορία μετά τον εκτενή κύκλο άλμπουμ “The Obsession” (2024), η πρώην τραγουδίστρια των DELAIN και αυτό που έκτοτε έχει εξελιχθεί σε ένα πλήρες συγκρότημα παρουσιάζουν την χαρακτηριστική τους αφήγηση και τον μοναδικό ήχο τους.
Υπνωτικό, σαγηνευτικό και βαθιά επείγον, το “After Us, The Flood” χτίζεται από συμφωνικά, οικεία περάσματα σε μια εκρηκτική μεταλλική κορύφωση, όλα ενωμένα από τη χαρισματική και εκφραστική φωνή της Charlotte Wessels. Τα τελευταία χρόνια, η Charlotte έχει διαμορφώσει με εντυπωσιακό τρόπο την καλλιτεχνική της ταυτότητα ως καλλιτέχνης , από τις δύο ολοκληρωμένες συλλογές τραγουδιών “Tales From Six Feet Under” (2021) και “Tales From Six Feet Under Vol. II” (2022) μέχρι το πρώτο της ολοκληρωμένο στούντιο άλμπουμ, “The Obsession (2024)”. Σε όλη αυτή τη διαδρομή, έχει προσφέρει κορυφαία μουσική που είναι συναισθηματική, ηχητικά εκλεπτυσμένη και βαριά σε ίδια ποσότητα. Το “After Us, The Flood” είναι η πρώτη νέα κυκλοφορία μετά το άλμπουμ “The Obsession” που δημιουργήθηκε με το συγκρότημα που πλέον φέρει το όνομα του άλμπουμ. Ο Joost van den Broek συμμετείχε στη διαδικασία παραγωγής και μίξε το τραγούδι, βοηθώντας στη διαμόρφωση της τελικής του μορφής.
Oι μασκοφόροι Πορτογάλοι black metallers GAEREA επιστρέφουν με ένα καινούργιο single, το “Το Phoenix”. Eίναι ένα τραγούδι για την επιβίωση στην προδοσία και τα βάσανα, και στη συνέχεια τη χρήση αυτού του πόνου ως καύσιμο για να γίνεις πιο δυνατός αντί να τον αφήσεις να σε διαβρώσει. “Χτυπημένοι, σημαδεμένοι και αφημένοι στο σκοτάδι, ξανασηκωνόμαστε, σπάμε τις αλυσίδες και ανακτούμε τον έλεγχο” λέει το συγκρότημα για το νέο του τραγούδι “Phoenix”. Είναι το τελευταίο single που κυκλοφόρησε πριν από το νέο τους άλμπουμ, “Loss” που κυκλοφορεί στις 20 Μαρτίου.
Το “Loss” είναι ο ήχος των GAEREA που συνεχίζει να ορίζει και να επαναπροσδιορίζει τον εαυτό του, ενσωματώνοντας στοιχεία του post-black metal παρελθόντος του συγκροτήματος με τους αιχμηρούς ήχους και τις στοιχειωτικές μελωδίες. Βρίσκει τους GAEREA να αναδύονται από μια δημιουργική χρυσαλλίδα και να εκρήγνυνται σε κάτι τόσο συναρπαστικό όσο και απροσδόκητο: Υπάρχει τραγούδι. Υπάρχουν ρεφρέν τόσο πιασάρικα και παθιασμένα όσο τα καλύτερα rock και metal τραγούδια. Ωστόσο, μέσα από τη συναισθηματικά φορτισμένη βουή, είναι αναμφισβήτητα GAEREA.
Οι EYE OF MELIAN το μαγευτικό εμπνευσμένο από τον Τolkien project που ίδρυσε ο ιθύνων νους των DELAIN, Martijn Westerholt, εμβαθύνουν σε ένα κλασικό metal κομμάτι με το τρίτο single από το επερχόμενο άλμπουμ τους “Forest Of Forgetting” που κυκλοφορεί στις 20 Φεβρουαρίου μέσω της Napalm Records. Οι EYE OF MELIAN επαναπροσδιορίζουν το “Tears Of The Dragon”, τον συναρπαστικό συναισθηματικό ύμνο που κυκλοφόρησε ο Bruce Dickinson μετά την αποχώρησή του από τους IRON MAIDEN. H μπάντα μεταμορφώνει το εμβληματικό τραγούδι, που αρχικά συμπεριλήφθηκε στο δεύτερο solo άλμπουμ του Dickinson “Balls To Picasso” (1994), σε μια μαγευτική, κινηματογραφική εμπειρία. Οι EYE OF MELIAN συνδυάζουν πλούσια συμφωνικά ηχοτοπία με τα απαλά, αιθέρια φωνητικά του Kurkela, μεταφέροντας τους ακροατές σε ένα βασίλειο καθαρής φαντασίας.
O Mikko P. Mustonen για το “Tears of the Dragon”: “Μεγάλωσα ακούγοντας αυτό το τραγούδι, αλλά μόνο όταν μεγάλωσα ένιωσα πραγματικά το βάρος των στίχων του. Πάντα μου άρεσε η αναφορά στη φαντασία, ακόμη και κάτι τόσο ισχυρό όσο ένας δράκος πρέπει τελικά να υποχωρήσει και να αφήσει τα συναισθήματά του να απελευθερωθούν”.
Οι MAGUS, το Luciferian project με επικεφαλής τον συνιδρυτή των NECROMANTIA και πρώην μουσικό των ROTTING CHRIST, κυκλοφόρησε το δεύτερο single και το lyric video από το επερχόμενο δεύτερο άλμπουμ τους, “Daemonosophia”. Με τίτλο “Magia Obscura”, το κομμάτι εμβαθύνει στην εσωτερική καρδιά του project, εξερευνώντας τα βαθιά βάθη της πνευματικής και σωματικής εξέλιξης.
Ακολουθώντας την επιθετική στάση του πρώτου single “Pseudoprophetae”, το “Magia Obscura” φτάνει επεκτείνοντας περαιτέρω την ποικιλόμορφη και άβολη ατμόσφαιρα που υποσχέθηκε ο νέος δίσκος.
“Το “Magia Obscura” αφορά τη μεταμόρφωση και την εξέλιξη. Τόσο στο φυσικό όσο και στο μεταφυσικό επίπεδο. Μέσω της μεταμόρφωσης έρχεται η φώτιση. Μέσω του εαυτού του Φιδιού επικοινωνείτε με τον Δρακόντειο πυρήνα. Μια τελετή μετάβασης για τον μάγο. Ένα βήμα πιο κοντά στην Δαιμονική φύση…..” Το “Daemonosophia”, η συνέχεια του “ΒΥΣΣΟΔΟΜΩΝΤΑΣ”, πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 20 Φεβρουαρίου μέσω της The Circle Music.
Για το εξώφυλλο του άλμπουμ, οι MAGUS συνεργάστηκαν με τον Μεξικανό καλλιτέχνη Nestor Avalos, γνωστό για τη δουλειά του με πολλά συγκροτήματα, όπως οι EXODUS DEICIDE, ROTTING CHRIST. Το εξώφυλλο είναι ένα Infernal Triptych που απεικονίζει έξι κολασμένες οντότητες: Lucifer/Samael, Leviathan/Tiamat και Belial/Satan. Ο Νestor δημιούργησε έναν μεγαλοπρεπή πίνακα κολασμένης σοφίας και απόκρυφων νοημάτων, δίνοντας έμφαση στην εωσφορική παράδοση και τη μουσική του άλμπουμ.
Oι NOVELTY είναι μια ανερχόμενη μπάντα της αθηναϊκής melodic metalcore σκηνής, συστήνονται στο κοινό με τον πιο εκρηκτικό τρόπο μέσα από το επίσημο video clip του debut single τους “Darkest Days” που κυκλοφορεί αυτές τις ημέρες.
Το “Darkest Days” αποτελεί το πρώτο κεφάλαιο του επερχόμενου δίσκου της μπάντας και αποτυπώνει τη θεματική που διατρέχει τη μουσική τους: πως ακόμη και στις πιο σκοτεινές στιγμές, η ελπίδα παραμένει παρούσα, είτε μέσα από έναν άνθρωπο, είτε μέσα από κάτι που μας βοηθά να σταθούμε ξανά όρθιοι. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, οι NOVELTY έχουν διαμορφώσει έναν ήχο που συνδυάζει επιθετικά, δυναμικά riffs με έντονα μελωδικά στοιχεία και εκρηκτική ενέργεια, χαρακτηριστικά που αποτυπώνονται τόσο στις στούντιο ηχογραφήσεις όσο και στις ζωντανές εμφανίσεις τους.
Για τις ανάγκες του video clip του “Darkest Days” η μπάντα συνεργάστηκε με τον Γιάννη Νικολόπουλο, γνωστό για τη δουλειά του με σημαντικά ονόματα της ελληνικής metal σκηνής όπως οι SUICIDAL ANGELS, HERTA, DOMINATION INC και SIXFORNINE, δημιουργώντας ένα clip με κινηματογραφική αισθητική που ενισχύει τη συναισθηματική φόρτιση του κομματιού.
Παράλληλα, οι NOVELTY βρίσκονται στη διαδικασία παραγωγής του πρώτου ολοκληρωμένου άλμπουμ τους, το οποίο θα περιλαμβάνει εννέα original κομμάτια και θα αναδείξει την εξέλιξη και την ωρίμανση του ήχου τους.
Το darksynth project SKYFURY επιστρέφει με το “Death Race”, ένα κομμάτι που γεφυρώνει το χάσμα μεταξύ της κινηματογραφικής νοσταλγίας της δεκαετίας του ’80 και της σύγχρονης metal επιθετικότητας. Με επικεφαλής τον παραγωγό και κιθαρίστα Πάνο Κουζούπη, το single είναι ένα γρήγορο μείγμα από heavy riffs και retro electronic ατμόσφαιρες, σχεδιασμένο για τους λάτρεις των DANCE WITH THE DEAD, BATTLEJUICE και MIDNIGHT DANGER.
Απομακρυνόμενοι από την καθαρή νοσταλγία, οι SKYFURY εστιάζουν στην πιο heavy πλευρά του είδους. Το “Death Race” ισορροπεί τις ψυχρές, industrial υφές synth με την ακατέργαστη ορμή από τις metal κιθάρες, δημιουργώντας ένα soundtrack για μια καταδίωξη υψηλής ταχύτητας μέσα σε μια μητρόπολη φωτισμένη από νέον. Αντλώντας επιρροές από τις μουσικές τρόμου και δράσης της δεκαετίας του ’80, το κομμάτι αποφεύγει τα fillers, στοχεύοντας κατευθείαν στην υψηλή ενέργεια και το σθένος.
Με το “Death Race”, οι SKYFURY θέτουν τον τόνο για το 2026, σηματοδοτώντας μια στροφή προς έναν πιο σκοτεινό, κιθαριστικό ήχο για την underground σκηνή της Αθήνας.
Οι Σκωτσέζοι, μανιώδεις με τα αγριοκάτσικα και το blackened thrash, metallers, αλλιώς γνωστοί ως HELLRIPPER είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσουν το επερχόμενο, τέταρτο στούντιο άλμπουμ τους, “Coronach”, που θα κυκλοφορήσει παγκοσμίως στις 27 Μαρτίου μέσω της Century Media Records.
Για να τονιστεί η ανακοίνωση του άλμπουμ, διατίθενται επίσης ένα νέο single και video για το εναρκτήριο κομμάτι του “Coronach”. Παραδοσιακά, το “Coronach” ηχογραφήθηκε και μιξαρίστηκε από τον James McBain των HELLRIPPER στα Coronach Studios στη Σκωτία του Ηνωμένου Βασιλείου και στη συνέχεια έγινε mastering από τον Damien Herring στα Subterranean Watchtower Studios στις ΗΠΑ. Το artwork του εξωφύλλου, όπως φαίνεται παραπάνω, δημιουργήθηκε από τον Adam Burke.
Ο ιθύνων νους των HELLPIPPER, κιθαρίστας/τραγουδιστής και τραγουδοποιός James McBain, έκανε την εξής δήλωση για το “Hunderprest”: “Το “Hunderprest” χτυπάει αμέσως με έναν χαοτικό κατακλυσμό δυσαρμονίας και είναι αυτό που ένιωσα ότι ήταν ο τέλειος τρόπος για να ανοίξει το άλμπουμ, αφήνοντας τον ακροατή χωρίς χρόνο για προετοιμασία. Βασισμένο στον θρύλο του Hunderprest, ή “ιερέα-σκύλο” – του βρικόλακα του Melrose Abbey. Ο αμαρτωλός ιερέας κληρονόμησε το παρατσούκλι του λόγω της συνήθειάς του να κυνηγάει με άλογο με την αγέλη των κυνηγόσκυλών του. Μετά τον θάνατό του, ο θρύλος λέει ότι θάφτηκε στο νεκροταφείο του Melrose Abbey και επειδή το πνεύμα του δεν μπορούσε να βρει ηρεμία, σηκωνόταν από τον τάφο του όταν έπεφτε η νύχτα για να παρενοχλήσει τους χωρικούς και την πρώην ερωμένη του για να ικανοποιήσει την αιμοδιψή του διάθεση. Τελικά ηττήθηκε όταν μια ομάδα μοναχών από το Melrose Abbey ξέθαψαν το αιματοβαμμένο σώμα του Hunderprest στο φως της ημέρας και το έβαλαν φωτιά, πετώντας τις στάχτες στον άνεμο για να βεβαιωθούν ότι ο βρικόλακας δεν θα μπορούσε πλέον να βασανίζει την πόλη. Μουσικά, το κομμάτι δέχεται κυρίως επιρροή.” από ένα μείγμα thrash (KREATOR, MERCILESS, METALLICA) και black (WATAIN, R.CHRIST, TRIBULATION) με μια υγιή δόση από μερικά πιο «ατμοσφαιρικά» d-beat στοιχεία από κομμάτια όπως τα “Oathbreaker” και “Fall of Efrafa”.
Με καταγωγή από την Ελλάδα, οι πολεμιστές του power metal VALIANT SENTINEL κυκλοφορούν το δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους με ένα τραγούδι που αποτυπώνει τέλεια το μεγαλοπρεπές, συμφωνικό και μαχητικό πνεύμα τους.
Με μια δυνατή guest εμφάνιση της Laura Guldemond των BURNING WITCHES, το “Neverealm” συνδυάζει εκρηκτικά φωνητικά, βροντερά riff και κινηματογραφικές ενορχηστρώσεις σε έναν διαχρονικό ύμνο του power metal, βουτηγμένο στη φαντασία και τον μύθο. Με οδηγό το όραμα του κιθαρίστα και συνθέτη Δημήτρη Σκόδρα, το κομμάτι αποτελεί κεντρικό στοιχείο του επικού ταξιδιού του άλμπουμ.
Ο Einar Solberg των LEPROUS με χαρά ανακοινώνει το επερχόμενο δεύτερο σόλο άλμπουμ του “Vox Occulta” το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 24 Απριλίου. Μια τολμηρή, βαριά και συμφωνική δήλωση, το άλμπουμ ηχογραφήθηκε σε συνεργασία με την περιζήτητη Ορχήστρα της Νορβηγικής Ραδιοφωνίας. Για να γιορτάσει την ανακοίνωση, ο Einar κυκλοφόρησε το δεύτερο κομμάτι από το άλμπουμ, με τίτλο “Medulla” και μπορείτε να παρακολουθήσετε παρακάτω.
Σχολιάζει: “Το Medulla ξεκίνησε με ένα riff. Μόλις είχα πάρει ένα plugin 8 χορδών και αμέσως με οδήγησε σε αυτή την κύρια ιδέα. Μόλις το συνδύασα, ήξερα ότι είχε βάρος. Ένιωθα σωματικό, σαν κάτι που νιώθεις στα κόκαλά σου αντί να το ακούς απλώς. Εκεί ήρθε η ιδέα του μεδούλου. Το τραγούδι αφορά το κομμάτι του εαυτού μου που έμεινε δυνατό μέσα από όλα όσα έχω περάσει. Ό,τι και να συνέβαινε γύρω του, ο πυρήνας άντεχε. Δεν υπάρχει πλήρης ορχήστρα σε αυτό το κομμάτι, αλλά εξακολουθεί να έχει μια κινηματογραφική χροιά. Ο Chris Baum πρόσθεσε πραγματικά έγχορδα και οι Keli, Pierre Danel και Jed Lingat ζωντανεύουν το τραγούδι με ντραμς, κιθάρα και μπάσο”.
Εκτός από την όμορφη ενορχήστρωση, ο Einar συνοδεύεται από τον ντράμερ Keli Guðjónsson (AGENT FRESCO), τον βιολονίστα Chris Baum (BENT KNEE), τον κιθαρίστα Pierre Danel (NOVELISTS) και τον μπασίστα Jed Lingat, καθώς και τους κιθαρίστες Ben Levin (πρώην-BENT KNEE) και John Browne (MONUMENTS). Η μίξη του άλμπουμ έγινε από τον Adam Noble (NOTHING BUT THIEVES, BIFFY CLYRO) και η παραγωγή έγινε σε συμπαραγωγή με τον David Castillo.
Στο άλμπουμ, ο Solberg υιοθετεί μια βαθιά προσωπική προσέγγιση, καθώς είναι φανατικός θαυμαστής της κλασικής μουσικής και των soundtrack για περισσότερα από 20 χρόνια. Οι στίχοι είναι επίσης προσωπικοί και κάνουν το “Vox Occulta” κάτι σαν θεματική συνέχεια του “16”. Ενώ το σόλο ντεμπούτο του Solberg επανεξετάζει τον θάνατο του πατέρα του και τους παλιούς του αγώνες με το άγχος, αυτό το σετ είναι ένα ολοκληρωμένο πορτρέτο του εαυτού του και του πώς βλέπει τον κόσμο το 2026.
Οι Ελβετοί rock αστέρες GOTTHARD επιστρέφουν με ένα ολοκαίνουργιο single, το “Smiling in the Pouring Rain”, μια λιτή, συγκινητική στιγμή με επικεφαλής τη ζεστή, παρηγορητική φωνή του Nic Maeder. Το τραγούδι αφορά την εύρεση δύναμης στις δύσκολες στιγμές και την ανάμνηση ότι η καταιγίδα πάντα περνάει.
“Η ιδέα ήταν να του δώσουμε μια θετική αύρα. Ακόμα κι αν μερικές φορές η ζωή μπορεί να είναι θλιβερή, ή μερικές φορές ακόμη πιο θλιβερή. Αυτό που πρέπει πάντα να έχετε κατά νου είναι ότι κάτι καλό θα έρθει πάντα αργά ή γρήγορα. Έτσι πρέπει να συνεχίσετε να πιστεύετε σε αυτό που κάνετε, και ειδικά στον εαυτό σας. Προσπαθούμε να δώσουμε λίγη ελπίδα. Αυτή είναι η ιδέα πίσω από αυτό το τραγούδι.” αναφέρει ο Leo Leoni.
“Αυτό το τραγούδι αφορά βασικά τη ζωή και τα απροσδόκητα σπουδαία πράγματα που μπορούν να προκύψουν από τις κακές στιγμές. Η ζωή μπορεί να μοιάζει με ένα ατελείωτο τρενάκι του λούνα παρκ, και αυτό το κομμάτι είναι κατά κάποιο τρόπο η δική μας εκδοχή του “Singing in the Rain” αναφέρει επίσης ο Nic Maeder.
Ραντεβού την επόμενη εβδομάδα