Οι Planet of Zeus επιστρέφουν στην Αθήνα, σε ένα μεγάλο headline show, για τον εορτασμό της κυκλοφορίας του νέου album “Afterlife”!
Πέρασαν 5 χρόνια από τότε που το Αθηναϊκό κοινό είχε την ευκαιρία να απολαύσει ζωντανά το αγαπημένο του heavy rock κουαρτέτο, σε ένα χορταστικό headline show με υλικό από όλη τους την πορεία. Το πλήρωμα του χρόνου ήρθε: Το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 2024, οι Planet of Zeus ανεβαίνουν στην σκηνή του νεόδμητου Floyd venue και φέρνουν μαζί τους όλα όσα αγαπάμε στις ζωντανές τους εμφανίσεις: Ένταση, ενέργεια, ηλεκτρισμό και ένα best-of setlist με το υλικό του εξαιρετικού νέου album “Afterlife” σε πρώτο πλάνο, αλλά και όλα τα τραγούδια που λατρεύουμε να τραγουδάμε σε κάθε τους συναυλία!
Από την επική στιγμή των 10 χιλιάδων παρευρισκομένων στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και τις επιτυχημένες Ευρωπαϊκές περιοδείες πλάϊ σε ονόματα όπως οι Clutch, Grand Magus και Kvelertak, έως τις συμμετοχές στα μεγαλύτερα και σπουδαιότερα metal festivals της Ευρώπης (Wacken, Hellfest, Graspop, Bloodstock, Mystic κ.α.) οι Planet of Zeus χαράζουν εδώ και πάνω από 20 χρόνια μία συνεπή πορεία, ανοδικής δυναμικής, που τους έχει καθιερώσει δικαίως ως μία από τις υπολογίσιμες δυνάμεις του ευρύτερου Ευρωπαϊκού heavy rock / metal στερεώματος.
Η πρόσφατη δισκογραφική τους επιστροφή με το “Afterlife” album, μοιάζει να αποτελεί μια τομή στην καριέρα τους. Η καθολική αποδοχή του νέου υλικού από το fanbase τους, αλλά και ο αυξανόμενος ενθουσιασμός του ευρύτερου κοινού, πιστοποιεί πως οι Planet of Zeus διανύουν την καλύτερη τους φάση!
Το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου σημειώνεται από τώρα στο συναυλιακό ημερολόγιο ως μία do-not-miss συγκυρία κι εμείς, διψασμένοι από την πενταετή απουσία τους από τις headline εμφανίσεις, ανυπομονούμε να κορέσουμε την δίψα μας για heavy rock’n’roll, ρουφώντας λαίμαργα κάθε λεπτό από το εκτενές show που ετοίμασαν ειδικά για το Αθηναϊκό κοινό.
Dare to step right in and taste the agony! Οι Planet of Zeus επέστρεψαν!
Μαζί τους θα εμφανιστεί το psychedelic rock σχήμα των Bonnie Nettles, που μας έχει απασχολήσει αρκετά τα τελευταία χρόνια, τόσο δισκογραφικά με την κυκλοφορία του ομώνυμου album το 2020, και με μία σειρά από εξαιρετικά single releases, όσο και συναυλιακά, με πολυάριθμες Ευρωπαϊκές περιοδείες, και σαγηνευτικά live shows εντός συνόρων, που για πολλούς ακροβατούν στην οριογραμμή της μέθεξης.
ΟΝΟΜΑ ΑΛΜΠΟΥΜ : “March of the Saint” – ARMORED SAINT ΕΤΟΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ : 1984 ΕΤΑΙΡΕΙΑ : Chrysalis ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ : Michael James Jackson ΣΥΝΘΕΣΗ :
John Bush – φωνή,
Dave Prichard – κιθάρες
Joey Vera – μπάσο
Phil Sandoval – κιθάρες
Gonzo Sandoval – τύμπανα
Οι περισσότεροι από εμάς που ακούμε αυτή την μουσική σήμερα, δεν ακούγαμε το 1984, κυρίως λόγω ηλικίας, αλλά και λόγω της απουσίας του heavy metal από την Ελληνική πραγματικότητα. Απειροελάχιστοι είχαν μυηθεί στον βαρύ ήχο που ερχόταν από Βρετανία και Αμερική, αν και σίγουρα πολλοί είχαν ακούσει από BLACK SABBATH μέχρι IRON MAIDEN. Ακόμα λιγότεροι από αυτούς που διαβάζουν αυτές τις γραμμές, αγόραζαν αυτή την μουσική, σαράντα χρόνια πριν.
Στις ΗΠΑ, η επανάσταση είχε ήδη αρχίσει και η Metal Blade ήταν από τους πιο ένθερμους υποστηρικτές της. Μετά από μια σειρά κυκλοφοριών που σήμερα θεωρούνται κλασικές, οι ARMORED SAINT, που είχαν συστηθεί από την συλλογή της εταιρείας, την “Metal massacre”, έπαιρναν την σκυτάλη για ένα ΕΡ που θα άφηνε εποχή. Ο Brian Slagel γούσταρε πολύ το συγκρότημα και είχε μάλιστα προτείνει τον John Bush στους METALLICA την εποχή που ο Hetfield σκεφτόταν να αφοσιωθεί στην κιθάρα του.
Ας αναλογιστούμε τώρα, πόσο ιδιαίτερος ήταν αυτός ο δίσκος για την εποχή εκείνη και θα δικαιολογήσουμε όλους που έμειναν με το στόμα ανοικτό, ακούγοντας τις συνθέσεις και την απόδοση του συγκροτήματος στο “March of the Saint”. Εμφανώς επηρεασμένοι από τις Βρετανικές βάσεις, αλλά με αρκετά Αμερικάνικα στοιχεία, με τσαμπουκά και πολύ πάθος, το άλμπουμ τους βάζει για τα καλά στο μεταλλικό χάρτη και με την υποστήριξη μιας μεγάλης δισκογραφικής, όπως η Chrysalis, κατάφεραν να κάνουν κάποια βήματα, πουλώντας αρκετές χιλιάδες αντίτυπα, αν και υπήρχαν σοβαρές αναταράξεις στο παρασκήνιο. Βλέπετε, η ενασχόληση μιας πολυεθνικής Chrysalis και του ιδιαίτερα καθοριστικού management των Cliff Bernstein και Peter Mensch που ήδη εργαζόταν για τους AC/DC, DEF LEPPARD και METALLICA αντί να οδηγήσει τους ARMORED SAINT σε επιτυχία, παραλίγο να τους οδηγήσει στην διάλυση.
Η αλήθεια είναι πως o mainstream ήχος που είχε ο δίσκος, όπως το συγκρότημα δήλωσε μετέπειτα, δεν ήταν ικανοποιητικός για τους ίδιους, επειδή το τελικό αποτέλεσμα δεν ήταν όσο σκληρό όσο έπρεπε. Έχουν εξιστορήσει τις μεγάλες διαφωνίες τους, όμως για ένα νεανικό συγκρότημα, εκείνη την εποχή δεν είχαν αρκετή δύναμη και τόλμη για να αντιδράσουν πριν κυκλοφορήσει. Τα τραγούδια είχαν γραφτεί και προβαριστεί καλά, ενώ ήδη τα έπαιζαν στις συναυλίες που έδιναν και είχαν δέσει. Το “Stricken by fate” υπήρχε από το πρώτο τους demo, ενώ το “False alarm” είχε μπει και στο ΕΡ που τους πρωτο-σύστησε ένα χρόνο νωρίτερα.
Ιδιαίτερα η πρώτη του πλευρά, έχει τραγουδάρες, που εν τέλη, όρισαν την ταυτότητα των ARMORED SAINT. Μιλάμε για τρεις απανωτούς ύμνους με τα “March of the Saint”, “Can U deliver” και “Mad house” (το οποίο σε αυτό το άλμπουμ τυπώθηκε ως δύο λέξεις, ενώ στο “Saints will conquer” ως μόνο μία). Για να αναλογιστούμε το βάρος και των υπολοίπων όμως, θα πρέπει να συνειδητοποιήσουμε την πραγματικότητα εν έτη 1984. Έτσι θα νιώσουμε καλύτερα την αξία ενός “Mutiny on the world” και του παρεξηγημένου “Envy”. Αν προσέξουμε και το “Take a turn” θα ανακαλύψουμε τις ρίζες για το μέλλον τους.
Ακόμα και σήμερα το ντεμπούτο των ARMORED SAINT παραμένει ως ένα από τα διαμάντια του Αμερικάνικου metal αν και γράφτηκε σε πολύ νεαρή ηλικία. Η συνέχεια δεν είχε σπαθιά και ιππότες, είχε μια πιο σκοτεινή αύρα, αλλά στην πραγματικότητα ποτέ δεν ξεφορτώθηκαν την «πανοπλία» του ντεμπούτου. Τελικά η αντίδραση της πεντάδας, βγήκε αφότου δεν τους οδήγησαν (τόσο η εταιρεία τους, όσο και το management) σε Ευρωπαϊκή περιοδεία, κάτι που το ήθελαν πολύ. Το “March of the Saint”, έθεσε τις βάσεις για μια εξαιρετική πορεία, γεμάτη ποιοτικές κυκλοφορίες, φοβερές συνθέσεις και τεράστια ενέργεια. Μπορεί να υπήρχαν κλισέ, μια νεανική ανωριμότητα εν μέρη, αλλά το σύνολο, φανέρωνε μεγάλες υποσχέσεις και άφηνε φοβερές εντυπώσεις.
Η παρέα από την Καλιφόρνια, βρισκόταν στην κατάλληλη περιοχή για να ξεκινήσει μια μεγάλη καριέρα, σε μια εποχή, που οι μεγάλες δισκογραφικές έψαχναν το επόμενο μεγάλο όνομα στον σκληρό ήχο. Η παράλληλη πορεία που έκαναν, με άλλους φίλους και συνοδοιπόρους, ενώ φαινόταν να διαγράφει τεράστια επιτυχία στις αρχές, τελικά δεν πλησίασε τις αρχικές εκτιμήσεις, κάτι που είχε και το ανάλογο αντίκτυπο στο συγκρότημα. Όμως, όλα αυτά, το 1984 ήταν ακόμα πολύ μακριά και οι SAINTS το μόνο που είχαν στο νου τους, ήταν να καβαλικέψουν τις (ζωγραφιστές) μηχανές τους και να κάνουν headbanging. Τα 38 λεπτά που διαρκεί, είναι αρκετά για αναδείξουν τις δυνατότητές τους και για να γράψουν με… το σπαθί τους, το όνομα των ARMORED SAINT στην μεταλλική ιστορία.
Το φαινόμενο SABATON, είναι μοναδικό στην εποχή μας και case study για όσους θέλουν να τους μοιάσουν. Σου αρέσουν δεν σου αρέσουν, δεν μπορείς παρά να παραδεχθείς ότι είναι από τα πιο δημοφιλή σχήματα που κυκλοφορούν εκεί έξω στο χώρο της metal μουσικής και το επιβεβαιώνουν με κάθε τους κίνηση. Την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου, στον κινηματογράφο «Δαναός» αλλά και σε 1.000 άλλους κινηματογράφους σε όλον τον κόσμο, θα προβληθεί το concert film τους, “The tour to end all tours”. Όλες τις λεπτομέρειες, τις διαβάζετε εδώ. Ο ντράμερ του σχήματος, Hannes van Dahl (και σύζυγος της Floor Jansen), συνομίλησε με τον Σάκη Φράγκο για την ταινία και τα τελευταία νέα του συγκροτήματος.
Καλησπέρα Hannes, καλωσήρθες στο RockHard! Γιορτάζετε τα 25 χρόνια σας και μοιάζει λες και τα social media videos τους τελευταίους μήνες είναι η πρωινή σας δουλειά! (γέλια) Είναι έτσι; (γέλια) Έχει σχεδιαστεί καλά, οπότε αυτό είναι ωραίο!
Οπότε γυρίζετε πολλά video την ίδια μέρα και τα ποστάρετε σε διαφορετικές μέρες Ναι, νομίζω γυρίστηκε σε ένα πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα. Λίγο εδώ, λίγο εκεί και μετά “ορίστε, γύρισμα, πες αυτά” “ΟΚ έγινε θα πω αυτά” (γέλια).
Οπότε κάνατε πολλά και διαφορετικά πράγματα για την 25η επέτειο σας. Πέρα από την ταινία, για την οποία θα μιλήσουμε αργότερα, ποιο είναι αυτό που σε ενθουσιάζει περισσότερο;
Για μένα προσωπικά, θα ήταν όταν κάναμε τα listening sessions online για τους δίσκους. Οπότε ποια ήταν η ιδέα; Θα κάτσουμε και θα ακούσουμε κάθε δίσκο των SABATON. Πως θα το κάνουμε αυτό; Ας το κάνουμε όπως όταν ήμασταν 15 χρονών: καθόμαστε κάτω, άμα κάποιος θέλει να πιεί ένα ποτό, θα πάρει ένα ποτό, πίνουμε μπύρες ή οτιδήποτε άλλο και ακούμε heavy metal. Και μετά μιλάμε. Οπότε ήταν ένας πολύ χαλαρός τρόπος πρώτον για να αράξουμε μαζί, δεύτερον να ακούσουμε τους δίσκους, τρίτον να μοιραζόμαστε αναμνήσεις. Και όλο το πράγμα, είναι one take, όλο είναι ζωντανά. Είναι κάτι πολύ ειλικρινές με αυτό το τρόπο. Το απόλαυσα πραγματικά. Και το να έχουμε τον Tobe στη μέση ξαφνικά, ήταν μια φοβερή έκπληξη.
Τι ενέπνευσε την ιδέα να δημιουργηθεί το “The tour to end all tours” σαν concert film;
Βασικά, νομίζω ότι ήταν μια από αυτές τις νύχτες. Ήταν μια από αυτές τις νύχτες που πραγματικά, όλα μπήκαν στη θέση τους με έναν τόσο φοβερό τρόπο. Από το setlist, στην παραγωγή, στο όλο θεατρικό στοιχείο… ;Eχεις δει την ταινία παρεμπιπτόντως;
Όχι, δεν την έχω δει. Α, ΟΚ. Είναι μια από τις πιο θεατρικές, αν όχι η πιο θεατρική περιοδεία που έχουμε κάνει. Και είναι και η μεγαλύτερη παραγωγή που έχουμε κάνει, χωρίς αμφιβολία. Και αυτή η συναυλία στο Amsterdam που είχαμε 16.000 από τους στενότερους Ολλανδούς φίλους μας, όπως ξέρεις και εσύ ως μουσικόφιλος, τι αυτό που κάνει μια συναυλία καλή; Είναι και το κοινό και η μπάντα μαζί. Και αυτή ήταν μια από τις νύχτες που έγινε αυτό και κατέβηκα από τη σκηνή με ένα πραγματικά πολύ καλό συναίσθημα του τύπου “ναι ρε φίλε, αυτό ήταν υπέροχο”. Και τώρα που το γυρίσαμε, τι καλύτερος τρόπος να το απολαύσεις μετά, αν δεν ήσουν στη συναυλία. Ή άμα ήσουν εκεί, με τον σωστό ήχο, στον κινηματογράφο, γιατί έχει καλύτερο ήχο από οτιδήποτε έχει ο καθένας μας σπίτι του, πιθανότατα. Και είναι και στη μεγάλη οθόνη. Οπότε ναι, λίγο πολύ μια σπουδαία, σπουδαία νύχτα.
Οπότε πως είναι διαφορετική αυτή η κυκλοφορία από προηγούμενες κυκλοφορίες των SABATON, όπως τα DVD και τα live άλμπουμ; Είναι απλά ότι μπορείς να το δεις στον κινηματογράφο, στη μεγάλη οθόνη; Αυτό είναι ένα πράγμα. Επιπλέον είναι το Dolby Atmos mix, που είναι κάτι ωραίο, έτσι; Αλλά το κύριο πράγμα και η μεγαλύτερη διαφορά είναι πως πρόκειται για μια διαφορετική περιοδεία. Είναι μια πολύ διαφορετική νύχτα, βασικά.
Η ταινία, όπως και οι συναυλίες σας σε αυτή τη περιοδεία, έχουν πολλά πυροτεχνήματα και ειδικά εφέ. Πως σιγουρεύετε ότι αυτά τα στοιχεία ενισχύουν την απόδοση της μπάντας παρά να επισκιάζουν τη μουσική; Καλή ερώτηση. Είναι μια πολύ σχετική ερώτηση. Είναι κάτι που έχει συζητηθεί ανά τα χρόνια. Νομίζω ότι μπορώ να σου δώσω μόνο τη δική μου οπτική σε αυτό. Χρειάζεται να έχεις μια καλή συναυλία σαν μπάντα, χωρίς τίποτε άλλο. Να μπορείς να παίξεις καλά. Μετά, μπορείς να προσθέσεις πράγματα. Έναν ηθοποιό, φλόγες, εκρήξεις αλλά αυτά τα πράγματα είναι εκεί για να ενισχύσουν. Δεν θεωρώ ότι την κάνουν καλή συναυλία, αλλά μπορούν να κάνουν μια καλή συναυλία καλύτερη. Ή πιο συναρπαστική αν θέλεις. Αλλά πρέπει να είμαστε ξεκάθαροι, δεν κάνουν καλή μια συναυλία. Είναι σαν μια καλή σάλτσα. Χρειάζεται να φτιάξεις πρώτα τη βάση και μετά μπορείς να βάλεις πράγματα από πάνω έτσι; (γέλια) Ναι σίγουρα, μπορείς να βάλεις τρούφα από πάνω, αλλά άμα είναι γευστικά χάλια εξ αρχής, δεν θα βοηθήσει. Αυτή είναι η άποψη μου τουλάχιστον. Το να μπορούμε να το κάνουμε αυτό, να έχουμε ηθοποιούς όπως έχουμε σε αυτή τη περιοδεία και να έχουμε τον Κόκκινο Βαρώνο να βγαίνει, είναι ένα πολύ ωραίο βήμα για τη μπάντα.
Υπάρχουν κάποια συγκεκριμένα ιστορικά θέματα που πάντα θέλατε να εξερευνήσετε στη μουσική σας, αλλά δεν το κάνατε ακόμα;
Αυτό θα ήταν μια ερώτηση για τον Par και τον Joakim, όχι για τον drummer. (γέλια) Το γουστάρω πολύ, αλλά αυτό παραμένει το κομμάτι τους. Μπήκα με πολύ μικρό ενδιαφέρον για την ιστορία, τώρα έχω τεράστιο ενδιαφέρον για την ιστορία, αλλά και πάλι δεν μπορώ να τους συναγωνιστώ αυτούς τους δύο.
Photo by Ryan Garrison
Όπως ξέρω προσωπικά, οι SABATON είναι ένα συγκρότημα που έχει τρομερή αυτοπεποίθηση σχετικά με τις δυνατότητες τους και δείχνουν σεβασμό στις μπάντες με τις οποίες μεγαλώσανε. Έχω προωθήσει τέσσερις συναυλίες SABATON στην Ελλάδα μέχρι στιγμής. Ποιο είναι το κύριο motto των SABATON, όπως το καταλαβαίνεις τώρα που είσαι στη μπάντα για 11 χρόνια; Εν μέρει, νομίζω μόλις το είπες. Νομίζω ότι όλοι μας έχουμε μια καλή ιδέα του από που προερχόμαστε μουσικά. Φυσικά, είχαμε πολύ παρόμοια μουσική ανατροφή να το πούμε έτσι. Την επόμενη βδομάδα ξεκινάμε το δεύτερο μέρος της Αμερικάνικης περιοδείας με τους JUDAS PRIEST. Αν μου έλεγες όταν ήμουν 15 χρονών ότι “το ξέρεις Hannes ότι θα βγεις σε περιοδεία με τους JUDAS PRIEST στην Αμερική;” δεν θα το πίστευα. Αυτές οι μπάντες θέσανε τις βάσεις, δίχως αμφιβολία. Δεν θα έπαιζα τύμπανα αν δεν υπήρχαν οι JUDAS PRIEST, έτσι ξεκίνησα. Μιλώντας γι’ αυτό, είναι απλά σεβασμός και ευγνωμοσύνη.
Ναι, αλλά επίσης, σκληρή δουλειά και καλός σχεδιασμός. Σκληρή δουλειά, σίγουρα, καθώς και όλες οι θυσίες που την συνεπάγονται, χωρίς αμφιβολία. Αλλά νομίζω, εν τέλει, πρέπει να σου αρέσει πραγματικά.
Πρέπει να πω ότι οι SABATON, είναι μια από τις πολύ λίγες μπάντες, που θέλουν να χτίσουν ένα κοινό παρά να πάρουν κάποια παραπάνω λεφτά, από τη δική μου εμπειρία. Γι’ αυτό το πρώτο show των SABATON στην Αθήνα, είχε 80-100 άτομα, ενώ τώρα παίζουν σε 15.000 άτομα.
Αλλά αυτοί οι 80-100 ακούγονταν σαν 10.000.
Πιστεύεις ότι ανοίξατε το δρόμο για νέες μπάντες, της ηλικίας σου, προκειμένου να δουν ότι μπορούν να γίνουν μεγάλες; Ότι δεν υπάρχουν μόνο οι IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST και METALLICA, αλλά ότι μπορεί να υπάρξει μια συνέχεια σε αυτό. Πιστεύεις ότι οι SABATON έπαιξαν ρόλο σε αυτό; Πρώτα από όλα, θέλω να σε ευχαριστήσω για το κομπλιμέντο. Είναι ενδιαφέρον το να ακούω την άποψη σου πάνω σε αυτό. Αν εμπνεύσουμε κάποιον, νομίζω είναι ένα από τα μεγαλύτερα κομπλιμέντα που μπορείς να λάβεις, σωστά; Γιατί έτσι ξεκινήσαμε και εμείς. Οπότε ναι, το ελπίζω και θα ήταν μεγάλη μας τιμή να εμπνεύσουμε. Μιλάω με νέους drummers και μου λένε τέτοια πράγματα “σε είδα να παίζεις drums και είδα πως μπορείς να ζήσεις από αυτό, ίσως μπορώ κι εγώ” Φυσικά και μπορείς! Και να κάνεις κάτι που πραγματικά απολαμβάνεις. Είτε είναι να παίζεις drums, είτε φωτογραφία, είτε μαγειρική, το οτιδήποτε. Κάντο!
Αυτό είναι το πιο σημαντικό γιατί υπάρχει πρόβλημα στην νεότερη γενιά. Δεν ακούνε τόσο πολύ heavy metal. Ωστόσο υπάρχουν μπάντες όπως εσείς, που δείχνουν ότι έρχεται νέο αίμα στο hard rock και στο heavy metal. Το ελπίζω κι εγώ πραγματικά.
Υπάρχουν πολλές πτυχές στους SABATON σαν οργανισμό, όχι απλά η μπάντα. Τι πρέπει να περιμένουν όσοι βρεθούν στο SABATON cruise που θα γίνει σε μερικούς μήνες από τώρα; Αυτό είναι κάτι ξεχωριστό από μόνο του. Δεν ξέρω πόσες φορές το έχουμε κάνει ως τώρα. Είναι ένα ταξίδι 48 ωρών, από τη Στοκχόλμη στο Talin. Μπορείς να κατέβεις από το πλοίο για μερικές ώρες, υπάρχει μια Χριστουγεννιάτικη αγορά εκεί και να απολαύσεις μια πανέμορφη πόλη το χειμώνα. Φέρτε τα καλά σας παπούτσια και φέρτε ζεστά ρούχα, γιατί κάνει κρύο. (γέλια) Η κρουαζιέρα για μένα είναι από τις σπουδαιότερες στιγμές της χρονιάς. Είναι η συναυλία που μπορούμε να κάνουμε πιο πολύ ό,τι θέλουμε. Μπορούμε να παίξουμε τα κομμάτια που συνήθως δεν παίζουμε. Παίζουμε δύο set, οπότε υπάρχει χρόνος. Και είναι τέρμα μικρό και οικείο σκηνικό. Είναι κάτι το τρελό. Νομίζω ότι όλοι το γουστάρουν πολύ. Είναι πολύ διαφορετικοί SABATON, αλλά ταυτόχρονα το ίδιο με την ταινία που θα δεις στις 11 Οκτωβρίου.
Θα υπάρχουν πλάνα από το SABATON cruise;
Όχι γιατί είναι διαφορετικού τύπου show, το οποίο είναι ωραίο. Μου αρέσουν και τα δύο, αλλά η ταινία είναι πραγματικά το κάτι άλλο.
Photo by Ryan Garrison
Μπορείς να μοιραστείς κάποιες παρασκηνιακού τύπου ιστορίες από τη περιοδεία αυτή που μπορεί οι οπαδοί σας να μην ξέρουν; Είχα και νωρίτερα αυτή την ερώτηση, ναι. Δεν ξέρω από που να ξεκινήσω! Στο drum rig μου, βλέπω συνήθως τέσσερις Σουηδικούς κώλους, γιατί έχουν γυρισμένες τις πλάτες τους σε μένα! (γέλια) Μια αστεία στιγμή ήταν στη περιοδεία: έχουμε ένα κομμάτι το “Stormtroopers”, υπάρχουν δύο σκάλες στα πλάγια και υπάρχουν δύο ηθοποιοί εκεί, που ρίχνουν με φλογοβόλα. Και είχαν το σημείο του κομματιού στο οποίο έπρεπε να το ρίξουν, είχε πλάκα που τους κοίταζα με νόημα σε φάση “ρίξε τώρα” και το θεώρησαν και εκείνοι αστείο. Και θα το κάναμε σε όλη τη περιοδεία. Αλλά θα με κοιτάζανε σε φάση “να ρίξω τώρα;” “ναι, ρίξε τώρα!” (γέλια) Μικρά αστειάκια σαν κι αυτό, ξέρεις.
Αστειάκια σαν κι αυτά, σπάνε τη ρουτίνα.
Ναι, ναι, ακριβώς. Και άλλη μια, που δεν είναι ακριβώς παρασκηνιακή ιστορία, πριν το κομμάτι “Christmas truce” o Par είχε έναν μικρό λόγο, που θα έκανε κάθε βράδυ, διαφορετικό κάθε βράδυ. Και είναι από τα πράγματα που απολαμβάνω προσωπικά, να τον ακούω. Γιατί πάντα μιλάει πολύ ειλικρινά και εγκάρδια και με έναν πολύ ωραίο τρόπο. Και δεν ήξερα από πριν τι θα πει. Οπότε πάντα μου αρέσει αυτή η στιγμή πριν παίξω το κομμάτι. Μπορώ επίσης να πάω να πιώ λίγο νερό, να πάρω μια ανάσα και απλά να ακούσω το τι έχει να πει αυτός ο άνθρωπος. Είναι στη μπάντα 25 χρόνια οπότε είναι φοβερό που είναι ακόμα εδώ.
Ποια είναι η μεγαλύτερη επιβράβευση του να παίζεις σε μια μπάντα σαν τους SABATON, τόσο στο studio, όσο και στη περιοδεία; Πιστεύω πως είναι η ίδια απάντηση. Για μένα, το να είμαι σε θέση να παίξω μουσική με πολύ καλούς μουσικούς και ανθρώπους που σέβομαι και συμπαθώ πολύ. Αυτό είναι η μεγαλύτερη ανταμοιβή, για μένα προσωπικά. Αυτό το κάνει να αξίζει, να σου είμαι ειλικρινής. Μου αρέσει να παίζω, πάντα μου άρεσε να παίζω. Τώρα ο Tobe, o Cris και επίσης ο Tommy και ο Par, είναι φοβεροί μουσικοί. Και το να έχεις και τον Joakim εκεί, να το επιβλέπει κατά μια έννοια με την τραγουδοποιία του, είναι ένας πολύ δημιουργικός κόσμος για να βρίσκεσαι μέσα του διαρκώς.
Φαντάζομαι πως ποτέ δεν βαριέσαι με τέτοιους ανθρώπους. Μπορεί να κουραστείς, αλλά όχι να βαρεθείς!
Οι SABATON έχουν ένα τεράστιο κοινό παγκοσμίως. Αλλά πως προσαρμόζετε τις εμφανίσεις σας, για διαφορετικά πολιτιστικά κοινά; Γιατί μιλάτε για μάχες, για κάποιες ιστορικές φυσιογνωμίες. Πως προσαρμόζεστε στα διάφορα μέρη; Καλή ερώτηση, άλλη μια για τον Joakim, γιατί εκείνος είναι αυτός που μιλάει. Γνωρίζει την ιστορία πολύ καλά. Στα κομμάτια, αν παίζουμε στην Ελλάδα, θα παίξουμε το “Coat of arms” ή το “Sparta”, θα ήταν περίεργο να μην το κάνουμε. Και αυτό είναι ένα μεγάλο ατού του να παίζεις σε αυτή τη μπάντα. Αυτό το κάνει, διαφορετικό. Δεν παίζουμε τα ίδια κομμάτια σε όλη τη περιοδεία. Π.χ. παίζουμε Τσεχία, παίζουμε το “Far from the fame” ή όταν πάμε Φινλανδία έχουμε πολλά κομμάτια για Φινλανδική ιστορία. Και σε κρατάει σε εγρήγορση επίσης, να μην εφησυχάζεις γιατί “σε λίγες μέρες, πρέπει να ξέρω αυτό το κομμάτι” και σε μερικές μέρες από αυτό πάμε π.χ. Βουλγαρία και έχεις κομμάτι για την Βουλγάρικη ιστορία. Για μένα ως μουσικό, πιστεύω ότι σε κρατάει σε εγρήγορση.
Ποια είναι η μεγαλύτερη πρόκληση του να είσαι σε μια μπάντα που περιοδεύει εκτεταμένα; Το πρόβλημα είναι ότι δεν μπορώ να φέρω αυτήν εδώ (δείχνει την σκυλίτσα του) στη περιοδεία. Αλλά είναι με την γυναίκα (σ.σ. για την ιστορία, η γυναίκα του είναι η Floor Jansen, η τραγουδίστρια των NIGHTWISH) και τα παιδιά μου. Οπότε θα πω, το να είμαι μακριά από την οικογένεια μου. Αλλά τώρα έχεις FaceTime και άλλες επιλογές που δεν υπήρχαν πριν 15 χρόνια ήδη. Οπότε γίνεται λίγο πιο εύκολο έτσι.
Ποια τα πλάνα για το μέλλον της μπάντας, τόσο μουσικά όσο και συναυλιακά;
Το κύριο πράγμα αυτή τη στιγμή, είναι η κυκλοφορία του “The tour to end all tours – the movie” στις 11 Οκτωβρίου. Είναι ένα ξεχωριστό καλούδι, για εμάς αλλά και ευελπιστώ για όσους το δουν. Ο τελευταίος αριθμός που άκουσα είναι πως αναμένεται να προβληθεί σε 1000 κινηματογράφους παγκοσμίως. Είναι τρελό!
Σαν μια νέα ταινία James Bond! (γέλια) Ο Σουηδός James Bond με metal κιθάρες (γέλια). Οπότε αυτό είναι το κύριο αυτή τη στιγμή και να σιγουρευτούμε ότι αυτό θα γίνει όπως πρέπει. Και την επόμενη εβδομάδα πετάμε για να αρχίσουμε το δεύτερο σκέλος της περιοδείας με τους JUDAS PRIEST. Αυτά τα δύο είναι αρκετά για να σε κρατήσουν απασχολημένο.
Για πολύ καιρό. Πλάνα για δίσκο; O τελευταίος σας βγήκε το 2021.
Είμαστε στη φάση του σχεδιασμού για τον νέο δίσκο, μέχρι εκεί μπορώ να πω.
Γενικότερα στο Rock Hard, προσπαθούμε να διασταυρώνουμε πάντα τις ειδήσεις που βλέπουμε να διακινούνται στο internet, ιδιαίτερα όταν έχουν να κάνουν με σημαντικές ειδήσεις, όπως αυτή που είδαμε να κυκλοφορεί κυριολεκτικά παντού, με το documentary των IRON MAIDEN, που θα προβάλει το Netflix του χρόνου τον Μάρτιο, με τίτλο “Run to the hills: The story of IRON MAIDEN”.
Περιμέναμε κάποιες μέρες να δούμε κάποια επιβεβαίωση είτε από την πλευρά των MAIDEN, είτε από την πλευρά του Netflix, αλλά κάτι τέτοιο δεν συνέβη ποτέ και σε καμία περίπτωση. Ώσπου κάποια στιγμή, είδαμε στο Facebook account του καλού μας φίλου, Wolfgang Rott, ιδιοκτήτη μίας από τις μεγαλύτερες εταιρίες promotion στη Γερμανία, της CMM, που εδώ και χρόνια συνεργάζεται αποκλειστικά με τους IRON MAIDEN σ’ αυτήν την τεράστια αγορά, ότι η είδηση για το documentary των IRON MAIDEN στο Netflix, είναι fake news, δυστυχώς.
Πιο κάτω, στα σχόλια, γράφει ότι μίλησε με το management του συγκροτήματος και η απάντηση που έλαβε ήταν πως η είδηση είναι “100% ψεύτικη”!!! Όλα αυτά, επειδή και ο ίδιος την είχε πατήσει, αναπαράγοντας την είδηση αυτή, χωρίς να τη διασταυρώσει. Οπότε, ας χαλαρώσουμε όλοι, ο συναγερμός ήταν ψεύτικος. Προφανώς κάποιος με τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης, θέλησε να κάνει μία χοντρή πλάκα, που τσίμπησε σχεδόν όλο το internet…
Θυμάμαι την έκπληξη που αισθάνθηκα πριν από δύο χρόνια όταν έμαθα για τη σύμπραξη δύο πολύ αγαπημένων μου μουσικών από τόσο διαφορετικούς χώρους. Βλέπετε, δε νομίζω ότι κανένας περίμενε να δει τον ηγέτη των FATES WARNING να συνεργάζεται με τον τεράστιο Steve Overland των FM! Αλήθεια, όμως, ποιος μπορεί να μπει στο μυαλό του Jim Matheos; Το ντεμπούτο των KINGS OF MERCIA ήταν μία ευχάριστη έκπληξη λαμβάνοντας θετικές κριτικές λόγω της αδιαμφισβήτητης ποιότητας και αψεγάδιαστης απόδοσης των μελών στο studio. Το “Battle scars” έρχεται, λοιπόν, όχι μόνο για να επιβεβαιώσει τις αρχικές μας εντυπώσεις αλλά για να ενισχύσει περαιτέρω τον παραπάνω ισχυρισμό μας.
Η δεύτερη δουλειά των KINGS OF MERCIA φανερώνει μία μπάντα σαφώς πιο «δεμένη» και με ένα, θα έλεγα, πιο συγκεκριμένο πλάνο. Το ύφος είναι παρόμοιο με το ντεμπούτο συνδυάζοντας αρμονικά το blues-based hard rock που τόσο αρέσει στον Overland με τον πειραματισμό και τον χαρακτηριστικό ήχο της κιθάρας του Matheos. Ωστόσο, είναι ολοφάνερο ότι ο ιθύνων νους των FATES βρίσκεται ξεκάθαρα στο στοιχείο του στο ομώνυμο τραγούδι και το “Angels & demons” που διακρίνονται από μία μελαγχολική αλλά και τόσο σαγηνευτική ατμόσφαιρα. Όσο για τον Overland, ανεβάζει με τη φωνή του ακόμη και μία φαινομενικά απλή σύνθεση σε υψηλότατα επίπεδα. Θα ήταν παράλειψη τέλος αν δεν αναφέραμε ότι το παζλ των KINGS OF MERCIA συμπληρώνεται από τους σπουδαίους Joey Vera και Simon Phillips που συμμετείχαν άλλωστε και στο ντεμπούτο.
Το “Battle scars” μπορεί να μην είναι ούτε progressive ούτε AOR αλλά έχει κάτι μουσικά πολύ ελκυστικό και σίγουρα το τελικό αποτέλεσμα είναι αν μη τι άλλο ενδιαφέρον. Σε τελική ανάλυση τα τραγούδια είναι που έχουν σημασία και οι KINGS OF MERCIA τα έχουν πάει περίφημα σε αυτό τον τομέα.
Σήμερα θα ακούσουμε και θα μιλήσουμε για άλλο ένα συγκρότημα που ξυπνά από λήθαργο ετών. Άλλο ένα συγκρότημα που ξεκίνησε εντυπωσιακά, με τις καλύτερες των περγαμηνών, αλλά δεν πέτυχε όσα μπορούσε ή όσα περιμέναμε τέλος πάντων να πετύχει. Παρόλα ταύτα όμως, ένα συγκρότημα που κρατά σταθερά ψηλά τον πήχη της ποιότητας και δεν κάνει καμία έκπτωση σε αυτή. Τους CASTLE.
Τούτη την περίπτωση την είχα ξεχωρίσει ως μια από τις πλέον ενδιαφέρουσες, όσον αφορά το σύγχρονο metal, που θέλει να ακούγεται ταυτόχρονα «παλιακό». Τους θυμάμαι να «σκάνε» όταν το doom metal ανέβηκε και αυτό στο «τραίνο» της vintage αναβίωσης και απέκτησε έντονο occult, αποκρυφιστικό «χρώμα». Και όπως προείπα, τα πήγαν πολύ καλά. Τα έξι χρόνια όμως που μεσολάβησαν από την τελευταία φορά που ακούσαμε νέα τους από το studio, είναι πολλά. Και σε μένα γενικά, τέτοιες μεγάλες παύσεις δε μου αρέσουν και με «ζώνουν τα φίδια» για το τι θα ακούσω…
Ευτυχώς, στην περίπτωση των Καναδοαμερικανών (ή Αμερικανοκαναδών, όποιο θες κρατάς), η πρώτη κιόλας ακρόαση ήταν καθησυχαστική και όσες ακολούθησαν, αποκάλυψαν πλήρως μια πάρα πολύ καλή δουλειά. Το “Evil remains”, το πρώτο τους πόνημα υπό την σκέπη της Hammerheart Records, είναι «αυτό που πρέπει». Σκληροτράχηλο heavy/doom metal, με riff-άρες και ταιριαστά leads, εξίσου μεγάλα, στιβαρά grooves από τον νεοφερμένο Mike Cotton και ωραίες εναλλαγές στα φωνητικά μεταξύ της μπασίστριας Elizabeth Blackwell, μιας από τις πιο «μαγκιόρες» frontwomen εκεί έξω και του κιθαρίστα Mat Davis.
Το 70s heavy rock έχει εξίσου έντονη παρουσία με το 80s doom αλλά και το κλασσικό heavy στο “Evil remains”. PENTAGRAM, TROUBLE, THE OBSESSED, SAINT VITUS και BLACK SABBATH εποχής “Mob rules” από τους «παλιούς», έντονο «άρωμα» από SANHEDRIN, THE SWORD και CHRISTIAN MISTRESS από τους νεότερους, συνθέτουν τον μουσικό καμβά των CASTLE. Και όχι μόνο! Στα παραπάνω, πρόσθεσε για το απαραίτητο και απαραίτητα σωστό «περιτύλιγμα» την «μπετοναρισμένη» παραγωγή του Jesse Gander (3 INCHES OF BLOOD, BRUTUS) και έχεις όλο το «πακέτο».
Ακολούθησε τους CASTLE. Άκου το “Evil remains” και γνώρισε επίσης τα “In Witch Order” (θεϊκός τίτλος), “Blacklands”, “Under siege”, “Welcome to the graveyard” και “Deal thy fate” που αποτελούν στο σύνολο, τη δισκογραφία τους. Μιλάμε για μια μπάντα με ποιότητα. Υπάρχει κανείς εκεί έξω, που να μη θέλει να ακούσει ΜΟΝΟ μπάντες με ποιότητα; Δε νομίζω. Εκτός αν έχει κάποιου είδους διαστροφή, οπότε… πάσο!
Ένα neo-prog σχήμα, σπαρμένο στα τέσσερα σημεία του ορίζοντα, με αστεράτες συμμετοχές, κάνει το ντεμπούτο του στον μουσικό κόσμο. Το όνομα αυτού “Weapons of math destruction” που κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό. Είναι οι NINEMIA και ο λόγος στον βασικό ιθύνοντα της μπάντας, Χρίστο Αγαθοκλέους, αναφορικά με τη κατάσταση αυτού του ιδιότυπου σχήματος και άλλα ενδιαφέροντα πράγματα.
Γεια σας, καλωσήρθατε στο ROCKHARD! Το ντεμπούτο σας “Weaponsofmathdestruction” κυκλοφόρησε πριν μερικούς μήνες. Ποια η ανταπόκριση του κόσμου σε αυτό ως τώρα;
Καλώς σας βρήκαμε και τιμή μας! Ναι έχει κυκλοφορήσει στην ολότητά του στις 22 Μαρτίου 2024 αν και κάποια κομμάτια είχαν κυκλοφορήσει ανεξάρτητα ως singles. Μέχρι στιγμής έχει πάνω από 260Κ αναπαραγωγές στο Spotify, έχουν γίνει διάφορες κριτικές από διαδικτυακά zines και reactions από YouTube κανάλια και μέχρι και torrent, κάτι που υποδηλώνει καλής αποδοχής.
Το όνομα από που προέκυψε; Δεδομένης της φύσης της μουσικής σας, θα έλεγες ότι θέλατε να κάνετε μια αντίθεση ας πούμε;
Το όνομα ήρθε σαν έμπνευση το 2011, στα ελληνικά γνωρίζουμε όλοι τι σημαίνει «νηνεμία», προχώρησα απλά σε μια μεταλλικά πιο εύκολη στ’ αυτή παραφθορά στα αγγλικά, με τον τονισμό στο é κάνοντας το NINEMIA με τον τονισμό στην προπαραλήγουσα σαν τους METALLICA και με φόρο τιμής σε αυτούς, ιδιαίτερα στον Cliff που αποτελεί κυρία πηγή έμπνευσης. Ερμηνευτικά η μουσική είναι αυτό, όπως πριν την καταιγίδα πάντα κυριαρχεί μία άπνοια και ηρεμία, προπομπός του τι θα ακολουθήσει. Αντίθεση δεν θα το έλεγα ακριβώς αλλά υπάρχει μία ισορροπία μεταξύ σκληρού και πιο μελωδικού ήχου που εύκολα μπορεί να διακρίνει κανείς.
Ο τίτλος από που προέκυψε, πέραν του προφανούς λογοπαιγνίου με την φράση “Weaponsofmassdestruction”; Τι θα λέγατε ότι υποδηλώνει; Ο τίτλος είναι δανεικός από ένα βιβλίο της Cathy O’Neill για την επιρροή των αλγόριθμων στην κοινωνία και καθημερινή πραγματικότητα. Πλέον είναι δεδομένο ότι τα κοινωνικά μέσα επηρεάζουν σε υψηλό βαθμό τα αφηγήματα και ιδεολογίες σε σημείο που στερούνται της αληθείας, εξυπηρετούν άλλες ανάγκες, κυρίως να παραμένει ο χρήστης κολλημένος στην οθόνη για να πλασάρουν διαφημίσεις. Για να κρατήσεις τον χρήστη υπάρχουν διάφορα τεχνάσματα από την κίνηση του πώς σκρολάρει, σ’ ένα like και dislike μέχρι ένα ενδιαφέρον που μοιράζεται, έτσι οι πλείστες πλατφόρμες, τρέπουν αυτόν εκεί που ίσως «ταιριάζει» προωθώντας τον όμως στα άκρα, είτε ακροδεξιά είτε ακροαριστερά, εξαρτάται που έχει τάση. Κάτι παρόμοιο είδαμε με την προέλαση της 6ης Ιανουαρίου στο Καπιτώλιο και στις εκλογές του Brexit. Δεν ξέρουμε μέχρι που μπορεί να φτάσει κοινωνικά αυτό όπως καθώς επίσης η μαζική έλλειψη προσοχής που προκαλούν όλα αυτά με τον συνδυασμό των συνωμοσιολογιών , η φάση πολλές φορές ξεφεύγει.
Θα ήθελα να μας πείτε δύο λόγια για την σύνθεση και ηχογράφηση του δίσκου.
Η σύνθεση άρχισε με το μπάσο ως κύριο οδηγό. Τα κομμάτια αποτελούν ιδέες από το 2007 μέχρι το 2019. Ανορθόδοξα ηχογραφήθηκε πρώτα το μπάσο ως κύρια οδός, «ντύθηκε» με digital drums , ακολούθησαν οι κιθάρες με τον Artur στην Λευκορωσία (τώρα είναι στη Γερμανία) μέσω video calls και ανταλλαγής μηνυμάτων. Λόγω του ότι παίζω εξάχορδο αυτό βοήθησε πάρα πολύ να δείξω τις μελωδίες. Εν τω μεταξύ o Μikolaj με την σπουδαία του φωνή ήρθε και έδεσε με τον ίδιο τρόπο μέσω video calls αφού προηγουμένως του έστελνα voice maps χωρίς να δηλώνω με τίποτα τραγουδιστής, απλά πώς φανταζόμουν τα κομμάτια φωνητικά και αυτό βοήθησε. Ο Dirk έχει ηχογραφήσει στο στούντιο του Adair Daufebach στο LA μεταξύ Ιανουαρίου και Φεβρουαρίου 2022, όπως και με τους άλλους παίχτες ήμασταν σε επικοινωνία συνεχώς, για εμένα μεταμεσονύχτιες ώρες ενώ για τον Dirk απόγευμα λόγω της μεγάλης διαφοράς ώρας. Κι εδώ να προσθέσω ότι αποτέλεσε τεράστια συμβολή ο mixing engineer, Jason Pantino που ζει στην Σουηδία. Δουλέψαμε πολύ μαζί μέσω Zoom, google meets, share screen την κονσόλα και απευθείας μετάδοση ήχου σε ατελείωτες ώρες μίξης και παραγωγής.
Πως προέκυψε η συνεργασία με τον DirkVerbeuren; Πρόκειται για session μέλος για τις ηχογραφήσεις ή full–time, δεδομένου του βεβαρημένου προγράμματος του με τους MEGADETH; Επικοινώνησα διαδικτυακά τέλη του ‘21, το ένα έφερε το άλλο και καταλήξαμε σε μία συνεργασία επειδή έδειξε γνήσιο ενδιαφέρον για τα κομμάτια έτσι η συμβολή του ήταν νευραλγική. Ήταν ασύλληπτο για εμένα, είμαι οπαδός των MEGADETH από τα 12 μου (τώρα 39) αλλά ομολογώ δεν επιζητούσα την σημασία που θα έπαιρνε το project λόγω της σύνδεσης του με το βασικό του σχήμα. Προτιμούσα την όσο πιο καλή μουσικά παιχτικά προσέγγιση θα μπορούσε να δώσει ένας επαγγελματίας του είδους. Ο Dirk υποστήριξε το project με διάφορες κοινοποιήσεις στο λογαριασμό του στο Instagram αλλά μέχρι εκεί και κατανοητό , το management του βασικού του σχήματος είναι δικαιολογημένα αυστηρό. Όπως για παράδειγμα για την πρώτη κυκλοφορία single των NINEMIA έπρεπε η ημερομηνία να μην πέφτει κοντά στην δική τους. Ασφαλώς για live θα γεμίσει κάποιος άλλος την θέση του ντράμερ, ωστόσο παραμένει ευχάριστα διαθέσιμος για μελλοντικές ηχογραφήσεις. Έχουμε συναντηθεί και συζητήσει περί αυτού και λογικό είναι, οι MEGADETH έχουν το πλέον βεβαρημένο πρόγραμμα, αφού συγκροτήματα τέτοιου βεληνεκούς αποτελούν επένδυση ζωής. Ενθουσιαστήκαμε και οι δύο που συναντηθήκαμε επιτέλους στην Αθήνα τον περασμένο Ιούνιο κι αυτή την φορά θαύμασα διαφορετικά με περισσότερη συγκίνηση τους MEGADETH παρά τις προηγούμενες φορές που τους είχα δει.
Πως προέκυψε η συνεργασία με τον DerekSherinian που είναι μέσα στους καλεσμένους του δίσκου; Ήμουν ανέκαθεν fan των DREAM THEATER, είχα προλάβει στα 14 μου την αποχώρηση του από το σχήμα αλλά δεν σταμάτησα να τον ακολουθώ ήδη με το επόμενο του άλμπουμ “Mythology” το οποίο αποτελεί κι από τα αγαπημένα μου. Είχαμε επικοινωνήσει διαδικτυακά και καταλήξαμε σε συμφωνία για ένα guest solo στο κομμάτι “The acquired savant” όπου έδωσε ρέστα.
Ο δίσκος, έχει μια πλειάδα διαφορετικών ήχων και οργάνων μέσα: από cello, μπουζούκι και σαξόφωνο μέχρι και DJ, σαμάνικη απαγγελία και Μογγολικό λαρυγγικό τραγουδιστή. Πως χωράνε όλα αυτά τα ετερόκλητα στοιχεία στο αποτέλεσμα του δίσκου; Ποια ήταν η ιδέα πίσω από αυτό;
Αυθόρμητα δικές μου ιδέες, με λίγη φαντασία όλα γίνονται. Λόγω και του συγκρητισμού του άλμπουμ μεταξύ διαφόρων ειδών metal, παίρνει έτσι μία πιο οικουμενική μορφή. Όλα αυτά που προανέφερες κάνουν την εμφάνιση τους πάντοτε όπου θεωρώ ότι ταιριάζουν, την στιγμή που πρέπει, χωρίς επιτηδευμένες παρουσίες, πάντα με ισορροπία δίνοντας μία άλλη χάρη στο κομμάτι. Έχουν κάποια σχέση με την εκάστοτε θεματολογία του κομματιού στιχουργικά ή μελωδικά. Π.χ στο “Οppenheimer” συμμετέχει ιαπωνέζικο shakuhachi φλάουτο, στο “Same old story” που μιλά κυρίως για γενοκτονίες ακούς ινδιάνικα φλάουτα γηγενών της Αμερικής, στο “Dust to stars” με την έντονη αστρονομική αλληγορία το Theremin δίνει μία sci fi αισθητική, στο Selma σαξόφωνο (που παίρνει και το όνομά του από την γέφυρα όπου έκανε την πορεία ο Martin Luther King Jr.) κ.ο.κ. Απλά ήταν επίσης πάρα πολύ διασκεδαστικό να πειραματίζεσαι σε σημείο που δεν έχει όρια. Κάθε κομμάτι του άλμπουμ έχει τουλάχιστον μία έκπληξη.
To εν λόγω άλμπουμ, έχει μια μίξη στοιχείων στο πυρήνα του από παραδοσιακό και μοντέρνο progressive, από μοντέρνο metal, μέχρι και από Αμερικάνικο ραδιοφωνικό rock. Θα έλεγε κάποιος ότι κάπου εκεί ανάμεσα βρίσκεται ο ήχος σας; Θα το κατέτασσα ως neo-prog. Αποτελείται από επιρροές πολλών χρόνων διαφόρων καλλιτεχνών, αυτοί που με ώθησαν όμως να μην βλέπω όρια είναι οι DREAM THEATER, ανέκαθεν προσέγγιζαν άλλα είδη και τα έφερναν στις συνθέσεις τους με το δικό τους φίλτρο. Με αυτήν την φιλοσοφία πορεύτηκα, δεν έχω κολλήματα. Ακούω φανατικά παραδοσιακό prog, KANSAS, KING CRIMSON, RUSH, CAMEL, GENTLE GIANT, KLAATU, PFM κλπ , μοντέρνο όπως είπα DREAM THEATER και ό,τι συναφή project έχουν δημιουργήσει: CHROMA KEY, TRANSATLANTIC, PLATYPUS, LTE κ.λ.π. FATES WARNING, HAKEN, LEPROUS, THRESHOLD, CALIGULA’S HORSE και στο πιο κλασσικό και μοντέρνο metal, MEGADETH, MAIDEN, SABBATH, TESTAMENT, EXODUS, TRIVIUM, PROTEST THE HERO, BLACK LABEL SOCIETY. Όσον αφορά το «αμερικάνικο ραδιοφωνικό ροκ» μπορεί να είναι επιρροές από τους AUDIOSLAVE, CREED, ALTER BRIDGE, RHCP κ.α. Παραμένω παιδί της εποχής τους.
Οι NINEMIA, θα παραμείνουν στούντιο σχήμα, δεδομένης της φύσης των μελών που απαρτίζουν το δίσκο, ή υπάρχουν πλάνα για συναυλιακή δραστηριότητα;
Διατηρούμε σχεδόν επί καθημερινής βάσεως επαφή με τους υπόλοιπους παίχτες, έχει συζητηθεί η πιθανότητα ζωντανών εμφανίσεων αρχίζοντας κυρίως στην Ελλάδα και η Αθήνα είναι ο σκοπός μας. Είναι δύσκολο αλλά όχι ακατόρθωτο, παραμένει μόνο να γεμίσει κάποιος την θέση στα ντραμς.
Γενικότερα μελλοντικά σχέδια; Υπάρχει στα σκαριά ο διάδοχος του “Weaponsofmathdestruction” ή είναι πολύ νωρίς; Είναι πολύ νωρίς αλλά, στο μεταξύ προσπάθειας οργάνωσης live και γενικά προώθησης, το μόνο που μπορώ να κάνω εκτός αυτών είναι η δημιουργία νέου υλικού. Σίγουρα στον επόμενο χρόνο θα υπάρξει κάτι. Υπάρχει νέο υλικό το οποίο αναπτύσσεται και χτίζεται σιγά σιγά. Αποτελεί πρόκληση το να φτάσει έστω κοντά το ντεμπούτο αν δεν το ξεπεράσει.
Ευχαριστώ για το χρόνο σας. Ο επίλογος δικός σας. Εμείς ευχαριστούμε εγκάρδια για αυτήν την ευκαιρία να παρουσιαστούμε μέσω εσάς κι εύχομαι να έχουμε κι άλλες ευκαιρίες στο εγγύς μέλλον.
Tο Release Athens 2025 υποδέχεται τους Gojira, το Σάββατο 19 Ιουλίου, στην Πλατεία Νερού. Μία από τις κορυφαίες μπάντες του σύγχρονου σκληρού ήχου σε ένα show που προβλέπεται ισοπεδωτικό, λίγο καιρό μετά την καταιγιστική εμφάνισή τους στην Τελετή Έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων του Παρισιού η οποία δίκαια έστρεψε τα βλέμματα ολόκληρου του πλανήτη πάνω τους!
Περισσότερα ονόματα θα ανακοινωθούν σύντομα!
Στις 26 του περασμένου Ιούλη, οι Gojira έγραψαν ιστορία ως η πρώτη metal μπάντα που έπαιξε σε Ολυμπιακούς Αγώνες ερμηνεύοντας το “Ah, Ça Ira!”, ένα παραδοσιακό τραγούδι συνδεδεμένο με τη Γαλλική Επανάσταση, πάνω σε ένα μοναδικά εντυπωσιακό σκηνικό. Ωστόσο, η θέση τους στην ελίτ του heavy metal είναι δεδομένη εδώ και πολλά χρόνια.
Αψηφώντας κάθε περιοριστική κατηγοριοποίηση, οι τέσσερις Γάλλοι κατόρθωσαν να διαμορφώσουν έναν απόλυτα δικό τους χαρακτηριστικό ήχο, heavy και ταυτόχρονα έντονα συναισθηματικό, γράφοντας σκοτεινούς και συντριπτικούς ύμνους, με τις ρίζες τους στο death metal, αλλά και με progressive / technical death metal / thrash / tribal στοιχεία. Παράλληλα, οι φιλοσοφημένοι και με περιβαλλοντολογική συνείδηση στίχοι του Joe Duplantier αποτελούν τον καθρέπτη της οικολογικής αντίληψης της μπάντας.
Η σύνθεσή τους παραμένει ίδια, από τον πρώτο δίσκο τους έως σήμερα, με τα αδέλφια Joe και Mario Duplantier και τους Christian Andreu και Jean-Michel Labadie, όπως άλλωστε και η εκτελεστική τους δεινότητα που τους έχει καταστήσει ως ένα από τα κορυφαία metal live acts στον κόσμο.
Οι δύο πρώτοι τους δίσκοι, “Terra Incognita” (2001) και “The Link (2003), θεμελίωσαν τη φήμη τους στη γαλλική metal σκηνή, μαζί με τις δυναμικές live εμφανίσεις τους. Ο ογκόλιθος, “From Mars To Sirius” (2005), τους άλλαξε επίπεδο και το εξίσου καταιγιστικό, “The Way of All Flesh” (2008), τους οδήγησε στην πρώτη headline περιοδεία τους στις ΗΠΑ. Από εκεί και πέρα, οι Gojira εξελίχθηκαν στο… θηρίο που όλοι γνωρίζουμε!
Το “L’Enfant Sauvage” (2012) υπήρξε σφοδρό, άψογα εκτελεσμένο, απλά επικό! Το καθοριστικό, “Magma” (2016), ηχογραφημένο σε περίοδο πένθους για τα αδέλφια Duplantier, ήταν ένας θρίαμβος. Ένα αληθινό φαινόμενο του μοντέρνου groove metal.
Το εξαιρετικό “Fortitude” (2021), το πιο πρόσφατο studio album τους, αποτελεί το πιο επιτυχημένο της έως τώρα δισκογραφίας τους, τόσο την Ευρώπη όσο και τις ΗΠΑ. Ένας φωτεινός δίσκος, όπως λένε οι ίδιοι, που καλεί σε οικολογική αφύπνιση κόντρα σε όσα συμβαίνουν.
Η 19η Ιουλίου θα είναι μια ιστορική μέρα, γεμάτη μεγάλα τραγούδια όπως τα “Silvera”, “Stranded”, “The Gift of Guilt”, “Amazonia”, “Flying Whales”, “L’enfant sauvage” “The Axe” και ένα εκρηκτικό show-εμπειρία που κανείς δεν θέλει να χάσει!
Η διάθεση των εισιτηρίων ξεκινάει την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου, στις 12:00, προς 60 ευρώ. Οι επόμενες φάσεις θα ανακοινωθούν στην πορεία.
Επίσης, διατίθεται περιορισμένος αριθμός VIP εισιτηρίων, με πρώτη τιμή τα 150 ευρώ. Στη συγκεκριμένη κατηγορία περιλαμβάνονται οι εξής προνομιακές παροχές:
Ξεχωριστή υπερυψωμένη περιοχή διαμορφωμένη με stands &s tools για όλους
Ας ξεκινήσουμε δηλώνοντας πως η ιστορία των VICTORY είναι γεμάτη από αξιόλογα στοιχεία, όμως ταυτόχρονα, ποτέ δεν κατάφεραν να πλησιάσουν τις προσδοκίες που έδειχναν να έχουν. Φέτος γιορτάζουν 40 χρόνια από την ίδρυσή τους, όμως η πορεία τους δεν ήταν αδιάλειπτη, με πάμπολλες αλλαγές μελών και μεγάλα κενά.
Το “Circle of life” είναι το δωδέκατο άλμπουμ τους κι αν εξαιρέσουμε το “Fuel to the fire” με τις επανηχογραφήσεις, τότε το ενδέκατο στις τέσσερεις δεκαετίες αυτές, με έξι από αυτά, να έχουν κυκλοφορήσει από το 1985 ως το 1992, όταν και γνώρισαν μια σχετική επιτυχία, με περιοδείες σε Ευρώπη και Αμερική. Το μελωδικό hard rock με το οποίο εγκαθιδρύθηκαν, έχει κάπως μεταλλαχθεί κι έτσι το νέο τους άλμπουμ έχει περισσότερα σκληρά στοιχεία.
Παραδέχομαι την εταιρεία τους, αλλά και τους ίδιους, που στο βιογραφικό τους, αρνούνται να αναφέρουν, τόσο την ιστορία του Herman Frank με τους ACCEPT, όσο και την εξαιρετική προσφορά του ιδρυτικού τους μέλους (που βέβαια απέχει από το 2011), του Tommy Newton σε πασίγνωστα άλμπουμ, ως μηχανικός ήχου και παραγωγός (βλ. ARK, GAMMA RAY, HELLOWEEN, CONCEPTION, ELEGY, SANVOISEN, REDEMPTION, SCANNER, και τόσα άλλα).
Ας μπούμε όμως στο ψητό. Τα δέκα του τραγούδια, κινούνται σε μοντέρνο, Ευρωπαϊκό hard n’ heavy μοτίβο και δεν υπάρχει περίπτωση να σας απογοητεύσουν. Το καθένα από αυτά έχει την δική του ομορφιά, με τα κλισέ του χώρου βέβαια, αλλά δίχως ξινίλες.
Το αργόσυρτο “Unbelievable world” μου θύμισε PRETTY MAIDS, το midtempo “Falling”, είναι ανάμεσα στους SINNER και τους ACCEPT, το πιο βαρύ και γρήγορο “Money” με τους καυστικούς του στίχους σίγουρα φέρνει είναι πιο metal, ενώ το “Virtual sin” πιο hard rock ύμνος, όπως και το “Count on me”. Κόλλησα με το ρεφραίν του “Surrender my heart” που είναι ακριβώς το στύλ που γουστάρω, ενώ άφησα τελευταίο το πρώτο single, “Tonight we rock” – ίσως το πιο κλισέ του άλμπουμ – που είναι απόλυτα συναυλιακό. Ο Ελβετός Pontillo, που τραγουδά για δεύτερο συνεχόμενο δίσκο, έχει ταιριαστή φωνή αν και όχι τόσο ξεχωριστή.
Μπορεί το “Circle of life” να μην αλλάξει το ρου της ιστορίας των VICTORY, είναι όμως ένα άρτιο άλμπουμ, δυναμικό και γεμάτο τεστοστερόνη, με τραγούδια που στηρίζονται σε κλασικά ριφ και μια ογκώδη παραγωγή. Ο Frank έχει κάθε λόγο να είναι περήφανος για το αποτέλεσμα και τους νεαρούς μουσικούς που τον πλαισιώνουν στην τελευταία αυτή εκδοχή των VICTORY, και καλύτερο από το “Gods of tomorrow” του 2021.
Το πιο Metal κινηματογραφικό γεγονός της χρονιάς πλησιάζει!
Φίλες και φίλοι της metal σκηνής παρακαλώ την προσοχή σας.
Αυτή την Παρασκευή 11 Οκτωβρίου η συναυλιακή ταινία “Sabaton – The Tour To End All Tours” κάνει πρεμιέρα στον κινηματογράφο Δαναό αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο!
Οι θρυλικοί Sabaton σας προσκαλούν στην απόλυτη κινηματογραφική τους συναυλία και υπόσχονται ένα αξέχαστο ταξίδι heavy metal. Η ταινία της συναυλίας “The Tour To End All Tours” είναιμία γιορτή της πιο μνημειώδους περιοδείας της μπάντας μέχρι σήμερα. Γεμάτη εκρηκτική ενέργεια, δράση και μουσική. Ελάτε μαζί με τους Sabaton καθώς ξαναζούν τους θριάμβους, τις προκλήσεις και την καθαρή αδρεναλίνη της μεγαλύτερης περιοδείας τους, αποτυπωμένα με εντυπωσιακή λεπτομέρεια στη μεγάλη οθόνη.
Γυρισμένο κατά τη διάρκεια της Ευρωπαϊκής τους περιοδείας στο εμβληματικό στάδιο Ziggo Dome το 2023, αυτή η συναρπαστική συναυλία αποτυπώνει την ουσία της μνημειώδους παρουσίας των Sabaton στη σκηνή και αναδεικνύει την ικανότητά τους να αφηγούνται ιστορίες μέσα από το heavy metal. Ξεκάθαρα αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία να βυθιστείτε στο θέαμα των ζωντανών εμφανίσεων της μπάντας όπως ποτέ άλλοτε.
Το “The Tour To End All Tours” είναι κάτι περισσότερο από μια ταινία – είναι ένα μνημείο στη δύναμη της μουσικής, στη δύναμη της κοινότητας των θαυμαστών και στην αδιάλειπτη αφοσίωση κάθε μέλους της οικογένειας των Sabaton. Είναι μια κινηματογραφική εμπειρία που υπερβαίνει τα σύνορα, ενώνει έθνη, γιορτάζει την παγκόσμια γλώσσα του metal και είστε προσκεκλημένοι να γίνετε μέρος της!
Μην χάσετε την Απόλυτη Heavy Metal Εμπειρία “Sabaton – The Tour To End All Tours” αποκλειστικά στον κινηματογράφο Δαναό!
Συγκεντρώστε τις δυνάμεις σας και κλείστε τα εισιτήριά σας τώρα!
This mode enables people with epilepsy to use the website safely by eliminating the risk of seizures that result from flashing or blinking animations and risky color combinations.
Visually Impaired Mode
Improves website's visuals
This mode adjusts the website for the convenience of users with visual impairments such as Degrading Eyesight, Tunnel Vision, Cataract, Glaucoma, and others.
Cognitive Disability Mode
Helps to focus on specific content
This mode provides different assistive options to help users with cognitive impairments such as Dyslexia, Autism, CVA, and others, to focus on the essential elements of the website more easily.
ADHD Friendly Mode
Reduces distractions and improve focus
This mode helps users with ADHD and Neurodevelopmental disorders to read, browse, and focus on the main website elements more easily while significantly reducing distractions.
Blindness Mode
Allows using the site with your screen-reader
This mode configures the website to be compatible with screen-readers such as JAWS, NVDA, VoiceOver, and TalkBack. A screen-reader is software for blind users that is installed on a computer and smartphone, and websites must be compatible with it.
Online Dictionary
Readable Experience
Content Scaling
Default
Text Magnifier
Readable Font
Dyslexia Friendly
Highlight Titles
Highlight Links
Font Sizing
Default
Line Height
Default
Letter Spacing
Default
Left Aligned
Center Aligned
Right Aligned
Visually Pleasing Experience
Dark Contrast
Light Contrast
Monochrome
High Contrast
High Saturation
Low Saturation
Adjust Text Colors
Adjust Title Colors
Adjust Background Colors
Easy Orientation
Mute Sounds
Hide Images
Hide Emoji
Reading Guide
Stop Animations
Reading Mask
Highlight Hover
Highlight Focus
Big Dark Cursor
Big Light Cursor
Cognitive Reading
Virtual Keyboard
Navigation Keys
Voice Navigation
Accessibility Statement
rockhard.gr
April 28, 2026
Compliance status
We firmly believe that the internet should be available and accessible to anyone, and are committed to providing a website that is accessible to the widest possible audience,
regardless of circumstance and ability.
To fulfill this, we aim to adhere as strictly as possible to the World Wide Web Consortium’s (W3C) Web Content Accessibility Guidelines 2.1 (WCAG 2.1) at the AA level.
These guidelines explain how to make web content accessible to people with a wide array of disabilities. Complying with those guidelines helps us ensure that the website is accessible
to all people: blind people, people with motor impairments, visual impairment, cognitive disabilities, and more.
This website utilizes various technologies that are meant to make it as accessible as possible at all times. We utilize an accessibility interface that allows persons with specific
disabilities to adjust the website’s UI (user interface) and design it to their personal needs.
Additionally, the website utilizes an AI-based application that runs in the background and optimizes its accessibility level constantly. This application remediates the website’s HTML,
adapts Its functionality and behavior for screen-readers used by the blind users, and for keyboard functions used by individuals with motor impairments.
If you’ve found a malfunction or have ideas for improvement, we’ll be happy to hear from you. You can reach out to the website’s operators by using the following email
Screen-reader and keyboard navigation
Our website implements the ARIA attributes (Accessible Rich Internet Applications) technique, alongside various different behavioral changes, to ensure blind users visiting with
screen-readers are able to read, comprehend, and enjoy the website’s functions. As soon as a user with a screen-reader enters your site, they immediately receive
a prompt to enter the Screen-Reader Profile so they can browse and operate your site effectively. Here’s how our website covers some of the most important screen-reader requirements,
alongside console screenshots of code examples:
Screen-reader optimization: we run a background process that learns the website’s components from top to bottom, to ensure ongoing compliance even when updating the website.
In this process, we provide screen-readers with meaningful data using the ARIA set of attributes. For example, we provide accurate form labels;
descriptions for actionable icons (social media icons, search icons, cart icons, etc.); validation guidance for form inputs; element roles such as buttons, menus, modal dialogues (popups),
and others. Additionally, the background process scans all the website’s images and provides an accurate and meaningful image-object-recognition-based description as an ALT (alternate text) tag
for images that are not described. It will also extract texts that are embedded within the image, using an OCR (optical character recognition) technology.
To turn on screen-reader adjustments at any time, users need only to press the Alt+1 keyboard combination. Screen-reader users also get automatic announcements to turn the Screen-reader mode on
as soon as they enter the website.
These adjustments are compatible with all popular screen readers, including JAWS and NVDA.
Keyboard navigation optimization: The background process also adjusts the website’s HTML, and adds various behaviors using JavaScript code to make the website operable by the keyboard. This includes the ability to navigate the website using the Tab and Shift+Tab keys, operate dropdowns with the arrow keys, close them with Esc, trigger buttons and links using the Enter key, navigate between radio and checkbox elements using the arrow keys, and fill them in with the Spacebar or Enter key.Additionally, keyboard users will find quick-navigation and content-skip menus, available at any time by clicking Alt+1, or as the first elements of the site while navigating with the keyboard. The background process also handles triggered popups by moving the keyboard focus towards them as soon as they appear, and not allow the focus drift outside it.
Users can also use shortcuts such as “M” (menus), “H” (headings), “F” (forms), “B” (buttons), and “G” (graphics) to jump to specific elements.
Disability profiles supported in our website
Epilepsy Safe Mode: this profile enables people with epilepsy to use the website safely by eliminating the risk of seizures that result from flashing or blinking animations and risky color combinations.
Visually Impaired Mode: this mode adjusts the website for the convenience of users with visual impairments such as Degrading Eyesight, Tunnel Vision, Cataract, Glaucoma, and others.
Cognitive Disability Mode: this mode provides different assistive options to help users with cognitive impairments such as Dyslexia, Autism, CVA, and others, to focus on the essential elements of the website more easily.
ADHD Friendly Mode: this mode helps users with ADHD and Neurodevelopmental disorders to read, browse, and focus on the main website elements more easily while significantly reducing distractions.
Blindness Mode: this mode configures the website to be compatible with screen-readers such as JAWS, NVDA, VoiceOver, and TalkBack. A screen-reader is software for blind users that is installed on a computer and smartphone, and websites must be compatible with it.
Keyboard Navigation Profile (Motor-Impaired): this profile enables motor-impaired persons to operate the website using the keyboard Tab, Shift+Tab, and the Enter keys. Users can also use shortcuts such as “M” (menus), “H” (headings), “F” (forms), “B” (buttons), and “G” (graphics) to jump to specific elements.
Additional UI, design, and readability adjustments
Font adjustments – users, can increase and decrease its size, change its family (type), adjust the spacing, alignment, line height, and more.
Color adjustments – users can select various color contrast profiles such as light, dark, inverted, and monochrome. Additionally, users can swap color schemes of titles, texts, and backgrounds, with over seven different coloring options.
Animations – person with epilepsy can stop all running animations with the click of a button. Animations controlled by the interface include videos, GIFs, and CSS flashing transitions.
Content highlighting – users can choose to emphasize important elements such as links and titles. They can also choose to highlight focused or hovered elements only.
Audio muting – users with hearing devices may experience headaches or other issues due to automatic audio playing. This option lets users mute the entire website instantly.
Cognitive disorders – we utilize a search engine that is linked to Wikipedia and Wiktionary, allowing people with cognitive disorders to decipher meanings of phrases, initials, slang, and others.
Additional functions – we provide users the option to change cursor color and size, use a printing mode, enable a virtual keyboard, and many other functions.
Browser and assistive technology compatibility
We aim to support the widest array of browsers and assistive technologies as possible, so our users can choose the best fitting tools for them, with as few limitations as possible. Therefore, we have worked very hard to be able to support all major systems that comprise over 95% of the user market share including Google Chrome, Mozilla Firefox, Apple Safari, Opera and Microsoft Edge, JAWS and NVDA (screen readers).
Notes, comments, and feedback
Despite our very best efforts to allow anybody to adjust the website to their needs. There may still be pages or sections that are not fully accessible, are in the process of becoming accessible, or are lacking an adequate technological solution to make them accessible. Still, we are continually improving our accessibility, adding, updating and improving its options and features, and developing and adopting new technologies. All this is meant to reach the optimal level of accessibility, following technological advancements. For any assistance, please reach out to
